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lunes, febrero 26, 2018

Un humano cualquiera







Un humano cualquiera

Alonso de Molina
Poesía del Siglo XXI
Colección Poetas de Hoy

Segunda Edición




















Un humano cualquiera
Alonso de Molina
Poesía del Siglo XXI
Colección Poetas de Hoy

Segunda Edición


ID: 7468936
ISBN: 9798623442055
©Textos                                  Alonso de Molina
©Revisión 1ª Ed.                      Laura Camus.
©Maquetación y diseño:          De Sur a Sur Ediciones
©Imágenes de portada:            Alonso de Molina
©Prólogo 1ª Ed:                       Carmen Aliaga
©Prólogo 2ª Ed                        Jorge Carrol
©Colección:                            Poetas de hoy

Nota a la edición
Segunda edición corregida y ampliada. Marzo 2020


LECTURAS - RECITALES -TALLERES
                                                                              
Todos los derechos reservados. Este libro no podrá ser reproducido total ni parcialmente, sin previa autorización escrita del autor. Derechos reservados para todo el mundo

CONTENIDO




PÁGINA CERO

A la presente edición

“Soy un ser harapiento que nutre su pereza
aislando a las manzanas”
Alonso de Molina

Obviamente los editores de esta nueva edición de “Un humano cualquiera”, desconocen que al igual que Oliverio Girondo estoy en contra de los prólogos, y como el autor de “Veinte poemas para ser leídos en un tranvía”, intenté por años ser como un guerrillero contra los prólogos.
Cuando publicó los “Veinte poemas para ser leídos en un tranvía” en 1922, Girondo lo prologó con una carta a su amigo Evar Méndez*, diciéndole que un libro (y más uno de poesía) se debe explicar por sí mismo, sin prólogos que lo justifiquen o lo defiendan.
Desconocen (los editores de esta nueva edición) que creo como Almudena Grandes que los verdaderos prólogos son capítulos o paginas cero.
Sin embargo, Girondo escribió un prólogo. Es un texto antes del libro que, de alguna manera, justifica, sino los poemas, al menos el hecho de que carezcan de prólogo. Se podría titular en lugar de Prólogo, a secas, algo así como A manera de prólogo, que es otra categoría que ha atacado a los más extraños, inadecuados, incoherentes o irreverentes prólogos de la historia de la literatura. Por otra parte, ha dado lugar también a grandiosos trabajos, muy adecuados como la antesala del texto cuya lectura desean compartir.
Leí una y otra vez, los poemas de “Un humano cualquiera” y me detuve en la “introducción” donde Alonso de Molina
expone que “…Escribir, de alguna manera, es transmitir a los demás aquello que llevamos dentro, un relámpago, quizá, o, tal vez, un hambre”. Hambre que en mí se despliega noche a noche con la lectura (antes de dormirme) de un poema, que bien pudo ser “Fue así que me parió mi madre” -que a mí también me parió mi madre no una noche de enero, sino un casi mediodía de febrero- o “El mismo hambriento de siempre” o “Ardiendo en el perfume que regala la noche”.
Nuevos poemas fueron agregados a esta segunda edición quizá –no lo sé, lo intuyo- para que en la “Mesa de los poetas” (de la que habló Apollinaire- no falte nada, sin “derroches de silencios” […] “ya que palabras que no importan nada”, y en esa curiosidad que me obsesiona me pregunto por la “presencia” de Neruda como llave de muchos poemas de Alonso de Molina. ¿Por qué?... Habitante de esta otra orilla de la Mar Océano de las palabras, asumo que “la mente es un volcán / que trasciende la vida / con la pasión de un abrazo”.
Propongo leer “Un humano cualquiera”, precisamente como un humano cualquiera, rodeado de relámpagos y con el corazón hambriento.
Propongo, leer noche tras noche un poema antes de dormir, porque “la poesía está en la calle, ha entrado de lleno en nuestras vidas con toda la fuerza del desorden, con todo el inconformismo y todas las decepciones que podemos ser capaces de soportar”.
Hambrientos de poesía: ¡la mesa está servida!
Jorge Carrol
Guatemala, marzo


2020*Evar Méndez (1888-1955). Intelectual argentino. Director de la revista Martin Fierro.

PRÓLOGO

A la primera edición



Alonso de Molina nos exhorta a la contemplación de su poesía sin trocearla, sin analizarla con esa pretensión de hallar el significado absoluto de cada uno de los versos y, de esa manera, enorgullecernos de haber comprendido el mensaje final.
No, no es eso lo que nos pide, sino que nos sentemos en la orilla de las páginas, así como el hambriento de belleza y serenidad fija su mirada en esa línea divisoria entre el cielo y el mar sin la necesidad de enumerar la diversidad de tonalidades o medir la altura de las olas.
Como el azul de la bóveda celeste, como el azul marino, el poema, con su poder alquímico obrará el milagro de conmovernos, de hacernos temblar entre preguntas y respuestas que quedarán en el aire como cometas lanzadas desde la infancia.
El autor nos invita a participar del regalo de la Naturaleza, de esos magnánimos dioses que habitan en lo pequeño: “…hallaríamos a Dios en una leve brisa, en el piar de un pájaro…”
Y, sin olvidar que la senda que recorre el ser humano es una constante lucha donde acecha el lobo de la desesperación: “No es difícil perder, frustrarse ante uno mismo”, él apuesta por la resistencia, señalando al poema como arma principal: “sin la naturaleza de la poesía nos hallaríamos desérticos, baldíos y desnudos…”.

En este magnífico poemario, Alonso de Molina se propone y nos propone percibir el misterio de la Vida y la Muerte (no podemos hallar la una sin la otra) escuchando con atención el diálogo sagrado del desierto y el agua, sabiéndonos en manos de múltiples fuerzas poderosas y en continua búsqueda del equilibrio en esa cuerda floja del camino, desconocedores, muy a nuestro pesar, de nuestro origen y nuestro destino: “en su origen, el hombre, se sabe indefinido…y sabe menos aún de a dónde se dirige”.
“El hombre es una duda”. Observemos, pues profundamente en calma, nuestro interior y lo que nos rodea, con los ojos y las manos abiertas al extraordinario don de la inocencia: “Me renuncio. No soy persona: ya estoy en la inocencia”.

Carmen Aliaga
Poeta. Zaragoza. España

 











Dedicatoria



A ti que me lees:
lo único que importa del poema eres tú
no dejes de sentir que tú eres poesía

Nota del autor

Separar el grano de la paja

Este poemario, Un humano cualquiera, se reescribe tres años después de su primera publicación, pero no desde que fueron escritos los poemas que lo componen que datan desde el año 2000 a las fechas de este año 2020. Y se reescribe desde la óptica de que un poema nunca está del todo acabado y es preciso revisarlo, modificarlo, separar el grano de la paja y, si es preciso, borrarlo.

Por cierto, Jorge, querido y admirado prologuista de esta edición, como tú mismo y el simpar Oliverio Girondo, y seguramente muchísimos otros, tampoco soy partidario de prólogos, por aquello de no mediatizar al lector, pues sabido es que un poema puede tener tantas lecturas como lectores tenga a bien tener, pero, aún a riesgo de interferir en la opinión del lector, no me arrepiento de haberlos pedido, –el hombre es un ser de contradicciones– ni de haberlos escrito cuando me lo han pedido a mí.

Respecto a esa curiosidad que te obsesiona –no será p’a tanto, digo yo– concerniente a la presencia de Neruda como “llave” de algunos de mis poemas, quién sabe si, al filo de nuestra media lengua poética, pudiera ser tan solo un probo intento, una legaña tonta o por qué no, un soplo de viento o un suspiro que te hace dejar la cabeza en manos de otro para no perderte del todo en el entramado poético; eso sí, sin obsesiones ni antojos ni más precepto que la propia imprevisión y, tentando la suerte, encontrar por azar un tronar de tambores imposibles y, como humanos que somos, un encomio tal vez afable y a todas luces voluptuoso e impreciso.

¿SOBRE QUÉ ESCRIBEN LOS POETAS?



Sé que la poesía es indispensable,
pero no sabría decir para qué.
Jean Cocteau


¿Quién hace el poema, el poeta o el lector? ¿Hace el poeta al poema o, como decía Paul Valéry, es el poema el que hace al poeta? Quién sabe, en cualquier caso, la suerte que, cada uno por su lado, corren poema, poeta y lector.
Percibir el mundo, el complejo entramado de relaciones entre las personas, los acontecimientos, los actos… ¿puede responder a una habilidad intrínseca para descubrir el sentido de las palabras? ¿De qué forma se interpreta un poema?
¿Qué temas son los temas que deberíamos considerar como propios de la poesía? Los temas recurrentes son los mismos en todas las épocas, el amor, la religión, la muerte, la sociedad, las personas, el mundo en que vivimos, el mundo subjetivo… la desazón, el hastío de la existencia, el sentido que pretendemos dar a la propia vida, la angustia por la muerte a la que estamos condenados, la implicación del hombre con los asuntos sociales de su tiempo. Y erotismo, también hay erotismo e idealización del enamoramiento en la poesía. Incluso en las peores circunstancias de la vida, la gente se enamora y escribe poesía.
La poesía es, sobre todo, una inquietud capaz de arrastrarte a territorios suicidas y, además, la poesía, araña con las uñas el fondo de cualquier metal, escarba en la memoria para que nada muera, y te ofrece las llaves para que todo

sea un preciado caudal que nos desborde y nos inunde de palabras, sonidos, sensaciones… sin más límite que el poder creacionista de cada autor. La poesía es una exigencia continua, una revolución constante donde la creación es un conjunto independiente y único que no necesita más explicación que la emoción que pueda llegar a generar.
La creación poética, a mi modo de ver, no tiene por qué imitar la realidad ni describir ni explicar nada, se explica por sí sola, o no se explica. En poesía, el poema es el puntal de la obra del poeta.
Pero más allá de la poesía, la meta-poesía implica la palabra y el silencio, implica al lector o espectador y exige del narrador elementos como la expresión corporal, miradas, sonidos, muecas... en un espacio escénico predispuesto para tal fin, para que pueda provocar en el público sensaciones que lo hagan ser partícipes y no meros espectadores de la obra en cuestión.
La poesía es compromiso, y si algo puede salvar al ser humano de las garras de su propio mundo interior, es la poesía.

Tuyo en la poesía
Alonso de Molina

La poesía es adictiva



Poesía es la unión de dos palabras
que uno nunca supuso que pudieran juntarse,
y que forman algo así como un misterio.
Federico García Lorca


Escribir, de alguna manera, es transmitir a los demás aquello que llevamos dentro, un relámpago, quizá, o, tal vez, un hambre.
A veces se logra transmitir emoción. Otras las letras son, o nos parecen, imposibles de descifrar produciendo en el lector una completa indiferencia.
Ocurre, en poesía, que los versos se leen pensando en uno mismo, y en muchas ocasiones, efectivamente, el verse reflejado en algún verso, o en algún poema, es irremediable.
Aconsejo leer poesía de manera despreocupada, sin tratar de entender ni comprender nada, ni mucho menos intentar descifrar ningún misterio o ninguna simbología. Mucho menos trate de analizar ni interpretar el poema. Un poema es como un canto en cualquier idioma, como un mar lleno de hojas que transitan vacilantes a ninguna parte; no es necesario entender el poema, pero sí es preciso que no nos deje indiferentes, es necesario que nos conmueva, que nos emocione o nos enrabie.
La poesía está en la calle, ha entrado de lleno en nuestras vidas con toda la fuerza del desorden, con todo el inconformismo y todas las decepciones que podemos ser capaces de soportar. Y la aceptamos o rechazamos con la

misma naturalidad con que dibujamos un corazón en la arena.
En mi blog, alguien dejó este mensaje pleno de expectativas: “La poesía te invita a vivir intensamente, a mantener la salud y la sonrisa, y si los sueños no coinciden con la rutina del día a día, nos queda lo sobrenatural, yo busco y atrapo milagros”.
Esto es lo que pretende la poesía, provocar en ti el milagro de la felicidad.

Tuyo en la poesía.
Alonso de Molina


El poder del amor & el amor al poder. La raíz del problema


Respecto a la necesidad de reflexión acerca de la paz y la reconciliación en el mundo, desde una perspectiva humana, podríamos insistir en lo que es patente y notorio en esta nuestra sociedad de ricos y pobres, donde una exigua minoría controla la riqueza de la inmensa mayoría de personas que habitamos el planeta.  La brecha rico-pobre no es solo económica, es evidente que el acceso a una vivienda digna y a recursos tan necesariamente básicos como educación, sanidad, agua potable, electricidad, en suma, bienestar para todos.
Y no nos estamos relegando a las viejas consignas del Mayo Francés del 68 como el  “Seamos realistas, pidamos lo imposible”, pero es necesario que la base de la sociedad, las personas, no se duerman, no se conformen con la pululante “economía del bienestar” maquinada desde el confort del poder donde nos instrumentalizan y nos alienan imponiéndonos, con sonrisa sardónica, el consumismo como nueva religión a la que tenemos que rendir sumisión y pleitesía además de someternos a ella para poder sentirnos libres e integrados en el sistema, un sistema donde imperan las apariencias más que la pureza de las personas.
 Lo legal muchas veces es dañino y peligroso. Decía Gandhi que la justicia necesita ser transformada, no meramente controlada. Y no olvidemos, no olvidemos, que todo lo que hizo Hitler, era legal.
 Nada justifica la violencia, pero, lamentablemente, la injusticia y la desigualdad generan violencia. Violencia que se viene ejerciendo de mil maneras diferentes. Y está en

nuestras manos el conjugar VERBOS que garanticen la paz y la reconciliación en el mundo. Verbos como:
Erradicar la pobreza y el hambre en todo el mundo.
Combatir las desigualdades y garantizar una vida sana y una educación de calidad.
Asegurar el acceso al agua y la energía.
Facilitar el crecimiento económico sostenido y dentro de una sociedad menos competitiva y más humanizada.
Construir sociedades pacíficas, justas e inclusivas que promuevan la paz y faciliten y agilicen el acceso a una justicia de calidad.
Proteger los derechos humanos.
Promover la igualdad entre los géneros.
Garantizar una protección duradera del planeta y sus recursos naturales adoptando medidas urgentes contra el cambio climático.
Hemos abusado de la guerra y de las armas. Somos humanos, imperfectos. Venimos acumulando más llanto que risa en la historia de la humanidad; por tanto, para reír y ser felices, necesitamos perseverar en cuanto a flexibilidad y concesiones mutuas en todos los ámbitos de la vida.
 Pero quiero ser optimista. Miren. Cuando escucho o leo a los jóvenes, es como aprender de nuevo el idioma, percibo una nueva casta, se expresan de una manera lúcida, contundente, menos conformista  y mucho más reivindicativa; no es un nuevo concepto de existencia, es una nueva forma de vivir, donde se persevera  en la búsqueda de un sentido  global, holístico, de la existencia; las nuevas generaciones tienen muy claro que para realizarnos como seres humanos, para superar las barreras físicas, mentales y espirituales que nos impone la propia existencia necesitamos PAZ.
 Y ahora, habla, se reitera, el poeta que llevamos dentro. El poeta es un mensajero, es la voz para despertar conciencias y debemos ser capaces de transmitir, como un eco que se repite de norte a sur y de este a oeste, honradez y coherencia. El poeta es inconformista por naturaleza. Ni la poesía ni los poetas son ornamentos ni son los frikis de turno. Pero es cierto, el poeta no quiere ser normal, no quiere que le jodan la vida inmersa en la mediocridad.
 Un poema no es una arenga ni un discurso político.  La poesía es cuestionarse el mundo para sentirse más cerca de la verdad. Y el mundo necesita la profundidad de la poesía como necesita el oxígeno. Necesitamos menos discurso y más palabras que nos sugieran la realidad de la cuestión. La vida. Los momentos. La libertad de sentirse libre. El desapego de la frivolidad y la trivialidad en favor de la percepción real de la existencia. Somos seres finitos con fecha de caducidad, debemos buscar la poesía en cada cosa y ser capaces de sentir que cada cosa está llena de poesía. El viento el sol la tierra el agua... dejemos la abstracción de las cosas y construyamos con los pies en la tierra la paz y la felicidad.
 Necesitamos quitarnos las vendas de los ojos, las máscaras de la apariencia y el raciocinio –esa maniobra mental de la aprehensión y el interés egoísta– y profundizar platónicamente –sí, platónica y honradamente– en los símbolos que encierra la poesía, símbolos que muestran el sentimiento natural del ser humano que es –sobre todas las cosas y por imposible que nos pueda parecer– el amor.




Poetizar el mundo


No sabemos nada, tenemos todas las dudas por resolver, por tanto, todo está esperando a ser creado por nosotros
La vida cotidiana, inmersa en el proceso creativo, es el único medio hacia la realización personal. Reinventar la rueda es posible. No todo está concebido, proyectado ni creado. Hay un mundo cercano al que nos cuesta llegar de adultos: La infancia, donde todo era dicho bajo el signo de la inocencia. Y cuanto más avanzamos en edad, más nos acercamos a alcanzarla. Es el retorno a nosotros mismos. En la vida somos nuestro preciso y precioso referente, nada hay más cercano a nosotros que la propia realidad cotidiana. Venimos de la creación. Y nos dirigimos a la creación. Somos labradores del aire que respiramos, de las ideas en que nos afirmamos.
La poesía es anterior a la escritura y, por ende, a la literatura, es el germen de la comunicación sensorial donde todos los sentidos entran en juego. No podemos leer poesía de la misma manera que se lee un ensayo, una novela o un tratado de anatomía. La metafísica de la poesía ejerce una función peculiarmente sensitiva, más susceptible a formular preguntas que a obtener respuestas.
Recorrer los caminos, contemplar el agua, sentir el aire, entender que el mundo es tu calle, tu casa, tu familia y que todos nuestros sentidos deben tener por toda referencia la felicidad. Poetizar el mundo. Ver la realidad en formato crudo, con su magia y quebrantos, con los colores claros y los oscuros. Catarsis, un sondeo sensorial al fondo de nosotros mismos, de nuestra propia identidad como seres puros.


Incomprensiblemente, no sé por qué tipo de pretendida seguridad o aceptados prejuicios, nos dejamos amarrar por referencias que, espiritualmente, no nos aportan nada y nuestro buen ánimo, nuestras emociones se ven afectadas,
conmovidas por alteraciones que nada ayudan a la esencia de seres espirituales que en el fondo somos.
Nos sentimos amarrados por actitudes ideológicas y religiosas donde el credo no es tanto la comprensión, el respeto y las concesiones mutuas, sino una manifiesta intolerancia hacia los demás y, lo peor, hacia nosotros mismos que actuamos en base a las referencias impuestas, y a veces sentimos remordimientos por hechos, palabras, actitudes… por las cuales tan sólo deberíamos sentir satisfacción por la libertad con que esos hechos, palabras, actitudes… fueron realizados.
También en el arte, en cualquiera de sus manifestaciones, las referencias y, aún más, la endogamia prevalece sobre la libertad de pensamiento, alterando toda conciencia creativa y apuntando de pleno a lo que el mismo Platón se refirió como la corrupción del arte. El arte, que percibo proveniente de un origen divino, se ve manifiestamente contaminado por las complejas subjetividades, así como por la multiplicidad de realidades ideológicas y confesionales a las que estamos sometidos.
Catarsis ya. La purificación emocional, corporal, mental y espiritual; vencer barreras físicas, mentales, espirituales... es el único camino a una creación espontánea, no subordinada a referencias, que nos acerque a la divinidad y a la pureza, porque somos puros y divinos sólo por haber nacido y ni la ley del karma ni la maldición bíblica del pecado original debe mellar nuestra conciencia creadora. La poesía es un mantra donde ritmo y melodía facilitan la aceptación de un lenguaje sutil y directo a la metafísica de

los sentidos. Nosotros somos la causa y el efecto, estamos limpios, no sabemos nada, tenemos todas las dudas por resolver, por tanto, todo está esperando a ser creado por nosotros.
Un susurro el cosmos, nosotros seres en plenitud de pureza, antes de dogmas y maldiciones fue la Palabra, y a ella nos acogemos. ¡Catarsis, liberación de dogmas ya!

Poesía: si tienes que preguntar, nunca lo sabrás


La poesía puede salvar al mundo. Es el nuevo dios, o el dios de siempre, pero algo más despierto y reencarnado en versos con la avenencia de que no es necesaria la fe ciega para estar convencido. La poesía te llega o no te llega. No tiene cara ni nombre ni es necesario crear ningún tipo de subterfugio ni simulación para creer en ella. Los dioses han muerto según el dictum de Nietzsche (Alemania, 1844-1900), “pero no del todo si existe la poesía”, afirma Ida Vitale (Montevideo, 1923).
En las redes a lo largo y ancho y hondo y superficial del planeta, opinantes de todo tipo se erigen en jueces, censores, calificadores… y arremeten en analizar y en decir qué es y qué no es poesía, y en la mayoría de los casos se siguen anclando a las referencias de siempre como si la poesía sufriera algún tipo de apoplejía que le impidiera ir con los tiempos. Siguen los popes arrastrando su ombligo con los ojos puestos en el pasado y mirando a los lados de reojo y con ceño fruncido.
A su vez, dice Adán Zagajewski (Polonia, 1945), poeta, escritor, ensayista, Premio Princesa de Asturias de las Letras 2017: “la poesía se encuentra del lado de la verdad “. Para Zagajewski la esencia de la nueva poesía trae la intención de conversar, de iniciar un diálogo con otras culturas y realidades que ayuden a enriquecer su presencia en el mundo y su visión de la realidad.
Probablemente sea la poesía una arriesgada aventura, toda vez que el arte es percibido de manera diferente en cada ser humano. Poesía es una expresión artística por medio de los versos o de la prosa, o eso dice la Real Academia de la Lengua, descripción a la cual nos atenemos.

Sea cual fuere la forma, el concepto que tengamos de poesía, la poesía muestra al lector otras formas de percibir y comprender los sentimientos propios y ajenos, de poner palabras e imágenes a sensaciones que, posiblemente, nunca antes te habrías parado a precisar, a definir, a concretar. Quizá, en última instancia, mediante la poesía intuimos la necesidad de buscar nuestro propio espacio, nuestra propia e íntima melodía.
Ocurre, en poesía, que los versos se leen pensando en uno mismo, y en muchas ocasiones, efectivamente, el verse reflejado en algún verso, o en algún poema, es irremediable. Hay que leer también entre líneas, observar sus silencios, el oxígeno que deja en el papel, leer el poema varias veces, porque según el estado de ánimo en que te encuentres, el poema te sonará diferente, recuerda que es el lector, a fin de cuentas, el que convierte el poema en poesía. El lenguaje poético es el lenguaje más profundo que podemos poseer.
La poesía utiliza un idioma inquieto, sugerente, nos condena a querer ser libres, a estar en contra de todo. A veces es un lenguaje complicado, inconexo, pero hay que intentar leer entrelíneas, ir más allá y descifrar aquello que se oculta entre las palabras. Hay que leer el mensaje oculto, como en la vida misma, porque lo que se dice a veces no es lo que lo que se quiere transmitir. Es el lenguaje oculto de los sentimientos, una segunda lectura, muy parecido a veces a las relaciones personales.
Con la experiencia de la edad y los años, pero también leyendo poesía, aprendemos a relativizar (Conceder a algo un valor o importancia menor al que estamos dando) y caeremos en la cuenta de que un poema muchas veces está lleno de paradojas con aparentes contradicciones y como lectores podemos percibir que nadie es poseedor de la razón

ni de la verdad absoluta; dice Borges: “Ajedrez misterioso la poesía, cuyo tablero y cuyas piezas cambian como en un
sueño y sobre el cual me inclinaré después de haber muerto”. Y descubrimos, a través de la poesía, que el amor, el desamor, la alegría, el miedo, la pena… no son las únicas emociones que tenemos.
También Borges decía que era un error pensar que la prosa estaba más cerca de la realidad que la poesía. Con la poesía el mapa emocional de nuestro cerebro descubre nuevos espacios, espacios más agudos, más sensibles, tal vez pueda ayudarte a aclarar tus sentimientos y a descubrir que la naturaleza humana siempre ha sido la misma y sus inquietudes de antes son las mismas de ahora: existir, protegerse… definitivamente ser feliz.
A Louis Armstrong le preguntaron: “¿qué es jazz?”. Su respuesta: “Man, if you gotta ask, you’ll never know” (si tienes que preguntar, nunca lo sabrás), Igualmente ocurre en poesía.









VOY CON USTEDES A VERME



Esto es un ser humano
una brizna que tiembla un gesto
un horizonte equivocado
una piedra




SOÑÉ EN UN PIE DERECHO ATERIDO DE FRÍO 


A
veces
hendido en la oscuridad de la noche
busco la luz sincera de una estrella
o la abierta sonrisa de la luna
las piedras tiemblan y se angustian
al conocer la verdad de mis dudas
otras me regalan el oído con su voz callada
invitándome en silencio a ser parte del paisaje


Tápame esta demencia de burbuja que solitario te pienso, esa malvada poesía que te rechina en los dientes, tan solo soy un extraño en la fatalidad poética, en el linde perdido de la palabra, al otro lado de un verbo que intenta escurrirse de su predestinada espuma huyendo cobarde hacia los cuchillos de una ausencia que muere en el ayuno.

Tápame con una losa o tápame de frío o de locura, pero no pongas una muralla ni una hoguera en las ranuras de la noche porque debo traspasar la nebulosa hambruna de la frustración.

Pregúntame quién soy, a qué dedico mi orgullo o la indiferencia con que amarilleo las calles, dime qué rostros o qué estampas elogio con la mirada ingenua de terapias y la indigna manía de responderle a todo.


Podría usted tener razón, es bastante absurdo todo esto, soñé en un pie derecho aterido de frío, el izquierdo escuchaba parsimonioso el clarinete indeciso de Allen Stewart, no es un día para subir sobre los hombros la gloria de Annie Hall ni de prender fuego a esa llama que arroja fósforo sobre las distraídas promesas de un poema que enjuaga sus hebras al vasto sol de un silencio analfabeto.
¡Tápame este barreno, este volcán de mi geografía!


AMO LA HOGUERA Y SUS MISTERIOS


Entramos en la sombra partida,
en la cópula de la noche
con el dios que revienta en sus entrañas.
José Ángel Valente


No supe ver el grito desnucado
del coma y la miseria,
en cambio, vi el pecho de los hombres
implosionando en sus mareas
sin poder esquivar el miedo y el desaliento.

Vi, ausente de mí,
el corte de la lluvia,
la tierra amedrantada
y los mares huidizos.

No obstante,
errando por la nieve
un crisantemo en flor
se posaba en mis hombros,
y yo, frágil y ausente,
tan sólo me atreví
a enumerar las lunas
y a exponer su perfume
como si fuera el grito

que encendiera las luces
de un futuro intachable
donde el hombre se olvide para siempre
de la imperfecta labia
y tan solo se exprese
con los ojos del alma.

 La esperanza se siembra
sin muros ni alambradas,
pero yo amo la hoguera y sus misterios,
las audaces esferas
donde la luna vuela
y crujen los volcanes
como el viento y la música;

 así es como yo veo el mundo
               tronando los tambores
con la callada voz de la locura.


ME NOMBRO EN LOS ABISMOS QUE ME MIRAN Y LLAMAN

"Cuando miras al abismo,
el abismo también te mira a ti"
Friedrich Nietzsche


No es difícil perder, frustrarse ante uno mismo,
verter dudas y miedos haciendo brotar
la realidad que encierran tantísimas entregas.

De haber pintado espacios de mejillas audaces,
sentirse, de lo estéril, eco yermo y baldío,
como una bruma empotrada en los ojos
de un cielo enrojecido que silba a los arcanos.

(Ese frescor de brazos blandos y amor exiguo que fueron los fragmentos. Asimétricos ritmos pactando el si bemol que destruyera el ego, la notación que asesinara al sí mismo en los soplos del otro. Exhibir el error que nos mantiene al mundo como una voz urdiéndose entre los hielos de un camino de tierra hendida en sus prejuicios, en sus roídas erosiones).

¡De tantas formas llama la caída al polvo
que una madre hastiada de metáforas
muerde las monedas
corriendo a las alturas,
hacia aquel vuelo de horizontes blancos,

forzando los remiendos de la tierra
a la alquimia que alivie las jornadas!

(Usted ansió ser niño, ajustar en los viejos las conductas opacas. Se remangó la piel en alborozos evitando los juicios para no quebrantar sus impulsos, su leitmotiv, la aceptación de su vida; -cuánto lo envidio, de mayor probaré a seguir sus latidos; cuando los días me aparezcan amarillos seré un viejo malo, por cada poro esnifaré feromonas, me pondré hasta las patas con cien tragos de vodka y calavera aplaudiré obscenidades -no tan obscenas como Hiroshima, Nagasaki, Cisjordania, la Crisis Global, el desempleo-. Seré la lluvia ácida que consume los miembros; un reuma en los tejidos del alma-).

Hay carne,
labios que fecundados en calles solitarias
se convierten al barro de las cansadas alas.

Sin soportar lo inerte, lo estático y pasmado,
me acreciento en los cambios
y agito cada hueso que la ciudad me ofrece;

ahora creo en mí,
me nombro en los abismos
que me miran y llaman.

FUE ASÍ QUE ME PARIÓ MI MADRE


La fatiga
no está en los ojos que miran,
está en todo lo que ven.
      Ángel González (Vista cansada)


Hay noches en enero
que se parecen a un poema.

Y en una de esas noches me trajeron al mundo.
La causante de todo fue mi madre,
no sin el consabido aporte de mi padre
que también forma parte de un poema. 

Fue así que me parió mi madre,
llegando tarde a casa cargado de suspiros,
como una estampa tierna jadeando un poema
y un gesto en mi hocico semejante a un olvido.

Fue por ambos
que pude recorrer las calles y los mapas,
todos los puntos cardinales
y todos los espejos
donde buscarme por dentro;
pero jamás se originó el milagro
de poder encontrarme del todo.


Los otros que me forman y yo
somos múltiples líneas paralelas
que nunca se podrán encontrar.

Fue así que me parió mi madre,
vomitando una lágrima en un verso de Whitman,
con los párpados quietos y las pestañas puestas
abriendo las ventanas camino al infinito.

(Quizás, si alguna vez pudiéramos sincronizar nuestros silencios, romperíamos juntos las distancias y sin más discusiones hallaríamos a Dios en una leve brisa, en el piar de un pájaro o en el abrazo de un amigo).

Fue así que me parió mi madre,
mirando a los abismos despojado y ausente,
como una tierra efímera cayéndose en el vértigo
y un dedo que a la luna le canta sus misterios.

(Si acaso nuestras almas no pudieran hallarse y conocerse, perviviendo en un cuerpo varios entes que comparten espacios, abriría mis alas en los ojos más puros de la sombra sellándome la boca con un destello cínico y cruzaría los perfiles de tantas lunas blancas dormidas en mis brazos. Y ese fuego que nace de mis dedos crecería girando en la elipse que orienta mi destino).


Fue así que me parió mi madre,
perdiéndome simétrico colgado a mis sandalias
mientras busco en las calles a un Cristo sin espinas
y un grito de la Joplin cantándole a la Parra.

(Aún con la fatiga de lo que ven mis ojos, las ascuas siguen calentándome los pies y sigo en pos de madrugadas donde posar los sueños que todavía me quedan).

Fue así que me parió mi madre,
pleno de todo y nada, clavado siempre al cero,
y a este latir intenso que busca al cisne blanco
del lado más oscuro que aún me habita el pecho.

Fue así que me parió mi madre.


INTENTÉ DESCUBRIRME EN TU MIRADA

Vértigo. Sientes
el gemido del mar. Después,
frío de límites.
Antonio Gamoneda


Como un tigre observo a mi presa,
la persigo sin ojos,
huelo el vaivén de sus pisadas;
un hálito de mareas,
sin razón ni justicia,
persigue mis razones.

Aun no sé cómo pude
almacenar la vida en una piedra,
cómo de los escombros pudieron brotar hojas,
quién cuenta las monedas de la indiferencia,
quién persigue verdades a medias.

Pero uno es como es,
ni más regio ni menos persona,
me desconcierta caminar mirando bisojo;
me asaltan en la noche temores y cuchillos,
como en un cuadro del viejo Chagall:

realismo y miedo,
un poeta sombrío,
sin abrazos ni añiles,
en busca de unos dedos
que aproximen sus nortes.

¿En cuántos vértigos retozan las emociones?

¿Acaso no tuvimos una madre
para llorar por nosotros?

Ni tan siquiera un coma que marcara las cartas
ni una estrella
ni un grano de arena
ni un céntimo de amor en los bolsillos.

Perder, perder, perder….
pateando los gérmenes, las semillas,
con la carne apagada y el corazón rendido.

Estos fueron los muros
que anduvieron mis padres,
algunos desconchones están marcados
con geometría de sangre.

Sin madurar en mis principios,
como un perro irritado,
intenté descubrirme en tu mirada.

Refulgentes anillos
descorrían las tardes
traspasadas de azufre.

LOS SUEÑOS SON SOLO SÍMBOLOS QUE ENCARNAN LAS QUIMERAS


Voy todos los días escribiendo en mis ojos
sueños que no pueden ser.
Jorge Carrol (Andenes)


Cómo alumbrar la oscuridad de un pecho
que ni dios ilumina.

Se podrían, tal vez, esconder los excesos,
la amargura feroz que nos hará sentir
la carne entre las algas, el amargor perdido,
durmiendo sus excesos con los ojos desnudos.

Podríamos prevernos
sorteando la ruta que nos conduce al bosque,
nutrirnos de un sonido de esperanza
que a voz tranquila tararea sus ecos.

El mundo es un reflejo de lo que somos,
nada es tan verdadero ni tan dispar,
la cultura se engrandece en diferencias;
el cambio facilita el avance del hombre.

Los arraigos de fe, los crímenes,
la ambición de poder, la lujuria y el odio
nos atan a lo arcano y sibilino.

(Sí. Tal vez las ortigas huyeron de aquel mes de octubre en que todas las cartas fueron perdidas por azar. No puedo simplemente decir: –Señor, no tengo nada; tan sólo los distintos rostros que cada día parpadean en mí. –Nada, Señor, no tengo nada–Duermo sin ti, Señor, como un animal que no encuentra hogar).

Tal vez la indiferencia
pudiera herir rompiendo las razones.

No siendo nadie.
De no pertenecer a nada
y ser solo un extraño en el propio vacío.

A fin de cuentas,
todo es sagrado entre los lienzos:
pintar una mejilla brotada entre naranjas
o escribir un poema para ungir de prudencia
los subrayados signos.

A veces llueve
y los sueños son sólo símbolos
que encarnan las quimeras.


NO ES DE UNA ENFERMEDAD DE LO QUE DEBA CURARME


"Estoy metido en política
Estoy metido en política otra vez.
Sé que no sirvo para nada, pero me utilizan
Y me exhiben:
“Poeta, de la familia mariposa-circense,
atravesado por un alfiler, vitrina 5”.
(Voy, con ustedes, a verme)"
Jaime Sabines


De tener que creer,
de optar por una religión
profesaría la divina fe de los elementos:
buscaría la perfección.

Hablaría del bien y de mal
sin conocer el bien ni juzgar el mal;
me comería todos los pecados del mundo
y fecalmente los descargaría en su propia impiedad,
y tan vulgares los haría
que nadie volvería a creer en las culpas.

Después escogería la certeza divina
de los locos poetas, esos subordinados
celestes de dios que no aprietan sus dientes

terrenales en los perdidos páramos de la fe

ni dan la mano sin realzar sus alabanzas.

(Por cierto, ¿quién designa a los poetas?).

Huérfanos de emociones,
sin la naturaleza de la poesía,
nos hallamos desérticos, baldíos y desnudos:
un modelo imperfecto de estéril melodía.

Sin cantos que alabar sobre nosotros mismos,
nuestra sombra dirige un cortejo de árboles,
distraídos, sin savia,
bailando insatisfechos de hierbas y preceptos;
los músculos vacíos sin creatina feroz,
sin cosas importantes que atender.

 (Por cierto, ¿quién decide qué cosas son importantes?).

¿Y qué elegantes manos no se deforman ni se manchan?

Tampoco se destiñen en la lluvia
los párpados mestizos
ni un ánfora es la incierta mujer
con los brazos abiertos a la espera de semen.

Que una palabra dulce
es un paisaje abierto al corazón de la tierra,


a un enorme jardín sin esclavos ni exilios
ni rendiciones ni afonías,
es la luz despejada de puertas y de úteros.

Soy demasiado tonto para creer en mí.

Sin matar una mosca o sentir culpa por nada,
no suelo respetar las reglas,
-aunque las conozca todas-
así y todo, una víbora
podrá un día morderme algún miembro
para que únicamente los puros
consigan derribarme,
echarme a un lado y taponarme alguna herida.

No voy a detener mis pasos
ni a elevar mi silencio a ninguna cumbre,
no es de una enfermedad de lo que deba curarme…
renegamos de todo
y luego nos morimos de soledad.
Cucha Sabines
mucho aprendí de dios, de ti.











NO NECESITAMOS A LOS DEMONIOS



La existencia humana
no es una abstracción
quizá tan solo sea un cebo
un señuelo en busca de felicidad
en las venas abiertas de un milagro



¿QUIÉN CREÓ EL TERCER OJO DE LA DISTANCIA?


Sí, para mi castigo, el día nace
.../... voy a servir de blanco a lo creado.
Claudio Rodríguez


Envuelto en las neblinas del hambre,
el polvo seco de la ausencia
y mis máscaras como si un rostro fuera,
desdibujado y trémulo, sin cera virgen
que sellara los límites de mis nubes.

¿He dicho nubes?

¿Qué podría decir entonces
de los bordados de mis ojeras,
de mis apuntalados días,
de mi simpar indiferencia?

¿Y de ese gran torturador?

¿Qué podría decir de este corazón
que se empeña en tapar las emociones?

Soy un ser harapiento que nutre su pereza
aislando a las manzanas.


Un pozo negro, sin raíz ni origen,
donde precipitar los pecados,
esconder la avaricia y romper los cimientos
de la mediocridad.

La impedida gramática que infame se derrumba,
sobre los amuletos de mi suerte,
para hostigarme sin pretextos,
descarada y soez,
sobre la prenda inmácula de la concordia.

Y esa bestia feroz,
hambrienta y miserable,
¿podrá ser regresada a la luz?

Y tras zarandear al sol entre delirios:

¿Quién creó el Tercer Ojo
de la distancia?


REGRESARÁN ESPEJOS CON SUS MIRADAS CÓMPLICES


Frío e insípido es el consuelo
cuando no va envuelto en algún remedio.
Platón


Viento verde, la edad,
cesa, quiebra las uñas,
la pelambre relaja
y malgasta recuerdos.

Fantasía concluida
aniquilada.

¿Quién rasgará las abatidas tablas,
los aplanados calendarios,
los decaídos cursos?

El obligado sobrepeso (sordo,
errante, taciturno)
se hunde gris, como el tiempo nebuloso,
sin nosotros jamás
haber nacido príncipes
con destinos y quimeras
de puertas y ventanas infinitas.

Como un rumor lejano,

desligamos anhelos que hierven
y asustados nos fuerzan
al vacío insultante de la soledad.

(Casi no te conozco tras los años
que juntos compartimos).

¿A qué hora romperá
 los días su armonía?

Lunar, tú pides cercanía,
exiges extensión,
adentrándote fría en la distancia.

Versados en los humos de la cordura
-en su descaro- soplan a mi paso
los rostros asfixiados de los árboles.

Entre rachas de viento:
exhalo.

Tal vez
regresarán espejos
con sus miradas cómplices,
para que nadie diga, jamás diga,
que en este lecho hundido no hay consuelo,
que no nos abrazamos
ni nos incendiamos el alma de los pies helados.

NO SÉ SI ACASO AYUNARME DEL MUNDO


Nos han elegido para morir durante la caída,
sin saber que el abismo es un nido
 donde esperan las llaves.
Ignacio Bellido


Caerán igual la vid,
la rama del olivo,
los cúmulos de fechas,
los mensajes ignotos,
las repuestas ocultas.

Persistirán las páginas inciertas,
los profanos nirvanas,
las promesas de aliento.

Somos estampa sin razón de huida,
descendiendo obstinados
a la oceánica úlcera del odio.

Afirmo que no alcanzo,
que me cuesta llegar,
no acierto como hombre a reescribirme
ni encuentro espacio donde en mi hogar
se acomode la piedra en equilibrio.


Mirar atrás no sé si me hará feliz
o sin memoria el tiempo chantajeará
los calendarios en la cruz de mi tiempo.

No sé si acaso ayunarme del mundo
y germinar latente, sin sahumerios,
sin el remiendo impúdico del orgullo.

DESNUDADO DE HISTORIAS Y DE ERRORES


Hasta los pájaros están
encadenados al cielo.
Bob Dylan


No he olvidado la oración
que a través de mis dudas
salvó el crepúsculo del ángel
y resurgió a la Luz convertida en Palabra.

Nada sé del secreto que construyó la sombra
ni de aquella aflicción -tan ahogada en olvidos-
que sucumbió al amor
desnudado de historias y de errores.

Impasible, sin fallas ni imprudencias,
consigo comprender -sin apenas esfuerzo-
la excitación del lobo ante la luna llena
o los fatuos espejos donde hambriento me miro.

Temo, en cambio,
que, al arrojar mi sombra,
despojada de carne y ligaduras,
quedaré liberado de mi propia historia.


LA CAL Y EL LLANTO ACALLAN LOS CONCILIOS


Dos caminos se bifurcaban en el bosque,
yo tomé el menos transitado.
Y eso lo cambió todo.
Robert Frost


Quedó tan visto,
tan cabalmente visto,
que todas las miradas
acudieron a un tiempo.

Y sin saber de mí,
sin una sola letra
embargándome los oídos
amasé un poema
para darle forma de madre.

¡Quién me lo iba a decir!

¿Qué destino –lloroso de reptiles–
enmudecía manso,
sin ruinas donde florecer?

Escribir es un grito,
descuartizar la carne,
una voz sin auxilio

arrollando principios.

Arranques sin reservas
que se instalan urgentes,
rozándose entre sí,
himnos que aplauden a las piedras
y obviando la osadía de las manos
muerden a los océanos.

Sin decir nada, sin hablar siquiera
permanecen las formas
que encogen las arterias.

Son los seres menguados,
sobreviven subidos a su bula;
a esa bula que silba a las banderas
y profanan el polvo y sus raíces.

Mientras la cal y el llanto
acallan los concilios,
un aullido impasible
recobra de su infancia
la adormecida luz.

 

DOS ROSTROS SE DESHACEN COMO EL AGUA


No somos responsables de las emociones,
pero sí de lo que hacemos con las emociones.
Jorge Bucay


Seguíamos tan yermos y tan juntos
que idealizábamos
los infinitos huesos de la soledad.

Me turbaban los ecos
de sus ciegas miradas
como si una multitud
empujara palabras
hacia algún otro lado
y -en su seno imprudente-
detenidas, caían.

Sobre los pies, sobre los cuerpos,
sintiendo los anillos
encogidos bozales,
las llamadas del humo
rebotaban desérticas;
eran amaneceres inmóviles,
clavados,
cayéndonos la luz,
sin parpadeos ni emociones,
sujetos en abismos

con las manos de espinas
y tantas armas que morían
en las confiadas líneas
de un horizonte plano.

(A veces deslizaba mis dedos
para rozarla y recordarle
que existió un mar
ceñido a nuestros pasos,
que al masticarnos las rosas
nuestros cuerpos temblaban).

Un desecho cordón
liberó los rescoldos y las brasas
desencajándonos del pecho los estallidos,
perdiéndonos en una dimensión
donde la geografía,
el tiempo y la gramática
se deshojaban sin idiomas.

¿De qué nos embriagó la vida
para doblarnos, inertes, hastiados?

¿Adónde divergieron
las unidas arterias?

¿Qué compleja barrera
estableció sus muros?

Quizá nos sorprendió la locura
por inhalar del cielo toda la savia.

Tan privados de voces nuestros ojos,
siéndonos suma de nosotros mismos
masticamos un polvo sin ofrendas
bajo el aliento herido de un coma que vomita
el espesor de nieblas de una cera extinguida.

Perdidos en vigilias
dos rostros se deshacen como el agua.


CAMINANDO EN UN CHARCO DE ALCOHOL


La huida no ha llevado
a nadie a ningún sitio.
Antoine de Saint-Exupéry


La noche empezó
al apagar la luz.

Enfrentado a su rostro
desligaba ternuras
hurgándose los pies;
desde los dedos
 -hasta la curva de cada talón-
sumaba soledades
recitando monólogos
de una vieja gramática.

Tan solo,
tan vacío,
fulminado en su canto,
desentrañaba afectos
mientras se rasuraba
los escombros y el alma.

Me angosta y me gotea
tanta inercia y sudor.

Nada me dice la sangre aturdida
del ajedrez de tu mirada
o la voz de un cuchillo
que yace punta en alto
persiguiendo morir de un sueño
en vez de anidarse
con la encendida rosa del sol.

Podría dejar el corazón y la hiel
a cambio de un hechizo
que transformara en sal
todas las grietas de la tierra
y regresara a casa
la luz de la mañana.

Con tan rajados hilos
-y ni una sola mano
señalando su carne helada-
posó sus hombros en la noche cóncava;
tan hundido en sus lágrimas
como un borracho
caminando en un charco de alcohol
buscándose los índices;

con la boca instalada en el whisky
y su pelo de lenguas,
trazó silencios para la huida.

NO NECESITAMOS A LOS DEMONIOS

Pues que eres al olvido invulnerable,
 vulnérame ya, amor, deshazme el pecho
y anida en él, demonio y ángel mío.
Antonio Gala

No es casual
que acaben las palabras
sin despedidas ni promesas.

Displicente la noche
oculta sus pretextos
sin resquicio de luz
ni verbos que devoren la nostalgia.

Que esta pluma imprecisa e incierta
morderá los oscuros cantos del olvido
y sobre un doblegado asfalto de palabras
escupirá a sus mártires, a sus santos
a sus caídas víctimas, a sus callados dioses
a sus santos expiados, a sus sumos suicidas.

¿Acaso no podríamos
resumir en un átomo la Verdad?
El regreso al paraíso no admite demora;
no necesitamos a los demonios.

Ya no nos emocionan las emociones
y sabemos que el universo es un soplo.

EL MISMO HAMBRIENTO DE SIEMPRE


Empieza por no ser.
Por ser no.
El Caos es negro.
Como es negra la nada.
Julio Cortázar


Nací,
o tal vez me sacaron de un molde vacío.

No siendo un ser brillante
permanecí durante años
a la intemperie de los días,
en discordia conmigo mismo,
rastreando encrucijadas
de noches indolentes.

Poco o nada podría decir de mis maneras:

Suelo elevar un hombro, o los dos,
a veces crispo la frente
o doblo la mandíbula;
abro de par en par los ojos,
clavo la vista en algo
y miro con descaro
procaz e indiferente.


En absoluto sobresale mi aspecto:

No soy alto, no soy gordo,
no soy rubio ni tengo azul la piel
-ni la sangre- como los divinos.

Soy un individuo más,
tan corriente y común
como cualquier vecino.
No soy pobre ni rico,
tampoco el pordiosero
que celebra la suerte y sus locuras.

Poco o nada puedo decir de mis sentimientos,
salvo que son como recién sacados
 de un paisaje yermo.

Aún de trato difícil y algo espinoso,
acepto de buen grado
verme cada mañana frente al espejo,
admirarme sin reservas
asumiendo la obligación de sobrellevarme
para rendirme cada día
al imprevisible azar de mis avatares.

No me conformo en absoluto
con todo ni con nada,
quisiera, eso sí,

ser docto en el arte de los tambores
y anunciar los excesos
que yerran trapecistas
en las comedias que impone la vida.

Sin ni siquiera hallar
los designios marcados
en las runas del humo
soy consciente, además,
de no ser guerrero
que tensa el arco y lanza
sus flechas al infinito;

sin embargo,
aquí estoy, otra vez yo,
el mismo hambriento de siempre.


NO ESTAMOS DESTINADOS A IMPLORAR NUESTRAS MUERTES

No hay razón alguna para no seguir
los consejos del corazón.
Steve Jobs

De ser observador de estrellas
descendí a las aceras y al barro,
a la insidiosa luz de las promesas.

Esta agitada nube impaciente y ansiosa
no entiende el universo ni sufre los dolores
de la irascible música:

Cínico retener el tiempo en un suspiro,
cínico es llorar cuando canta la lluvia
y el agua saborea el frescor de su origen.

Descarnando mis labios y mi piel
danzan mis huesos en la sed del hambriento;
tomé el camino de la ausencia
salvando melodías,
vestigios blancos de improbables rostros
que impasibles se ahogan en los gritos
de aquel infierno ciego
donde transita pródigo
el exiguo pudor de la mentira,
como la tenue niebla de febrero
o cualquier otro mes
donde la bruma acude.
Las claves de una espera
nutrida de lujuria,
un aroma bañado en la codicia,
la endurecida carne
en los brazos amargos
y en medio las mañanas
padeciendo quimeras,
la expulsada locura
desterrada sin lunas.

Sin más ruido -ni risas-
más allá
de la tristeza,
sin tropiezo del alma
–en más abrazos rotos–
para no madurar
–con angustia y sin fe–
en un lugar sin corazón.

La mente es un volcán
que trasciende la vida
con la pasión de un abrazo.

Con la cruda verdad de los volcanes
no se derrite la belleza,
sin embargo,
no estamos destinados
a implorar nuestras muertes
ni a revelar la fe
de nuestra sangre.

¿HASTA CUÁNDO MI BOCA PROGRAMADA?

Elevándome, hundiéndome,
corro por la vida
¿Qué será más allá?
Le pregunto a mi corazón,
pero me deja en la duda.
Fujiwara no Yoshitsune


Ni siquiera el conjuro
logró eximir al desnudado pájaro
de su jaula vencida.

Una vez más giró hacia mí
al regreso del viento
cuando buscaba en la calma
la mueca amable de la vida;
mi boca, sin saber qué decir
tragó un nombre al encuentro de la lengua.

Pudo ser la oración
de los dientes clavados en la sombra
o un quebrado reloj sin calendarios,
pero yo vengo
–desde el borde de un soplo–
al azul de unos labios
donde juré absolver
mis huesos prisioneros.

Ya no puedo esperar que regrese la vida

mientras mi cuerpo escarba un bosque
perdido entre montañas.

Se quemaron mis labios
en apagados cirios
y en mis dudas lactaron
las sarcásticas nieblas.

Poco me ofreció el cielo
por tantísimas horas,
que errante arremetí contra él.

Podré cerrar los ojos
y, encendiendo la llama,
trazar un corazón
que levante los brazos
para ceñirse al fuego.

¿Me imaginas alzado a mi alma,
si quemado en mis líneas,
se me abrasan los tiempos?

¿A dónde iré sin oleajes?

¿Me imaginas ahogado en mí mismo
sin pájaros colmados
bailando en mis pupilas?

¿Hasta cuándo mi boca programada?
mi idioma, mi lenguaje.

YO ESCRIBIRÉ MIS ÚLTIMAS EXCUSAS


¿Qué voy a hacer ahora? ¿Qué voy a hacer?
Saldré a toda prisa como estoy, y andaré por la calle
con el pelo suelto, así. ¿Qué vamos a hacer mañana?
¿Qué vamos a hacer jamás?
T. S. Eliot. La tierra baldía (131-134)


Un universo frágil
se extiende en las paredes
buscando su destino,
como si de menguar
en la naturaleza
las ciudades se urdieran
mártires y verdugos.

Sólo la brevedad
es tan cierta que duele.

Nada de lo que somos
es sagrado en nosotros,
se consume en lo breve
de la entrega y las horas.

Un día el viento llegará
sin advertencias
destruyendo la savia
sus íntimos caudales

e imprimirá su llanto,
en tanto –displicente-
una vela prendida
ungirá sal al mundo
y cambiarán los ojos
que perciben la tierra.

De la tierra baldía
nos hemos resignado
a sus desérticos eriales;
hemos construido un universo
de infructuosos principios
que no admiten la entrega
ni soportan la gélida
gula de la indigencia.

Siendo lujuria y sed
olvidamos a Dios,
sin querer otro dios,
sin pretender ser dios,
sin respetar a Dios.

Y no hay perdón ni agua
que redima el olvido
e inunde la memoria de paz,
justicia y libertad.



El universo es prenda y fianza
rehén convicto,
rémora sin escritos
que preserven al hombre
del hosco escupitajo del rencor.

Más allá de los mares,
la redondez del orbe
se nutre de la espuma
que besa el infinito,
para aplacar al hombre
y fabricar promesas
que puedan conciliar
la fría búsqueda
de los inexplorados
diamantes del destino
(disimulados en los frágiles y
agrietados valores del hombre)
con las breves paredes del universo.

En tanto habla el desierto,
yo escribiré mis últimas excusas.










UN RASTRO DE VERANOS



Somos química
y ante mis ojos late el mundo
como si el vacío y la nada lo inundaran todo.

No juzgo, no hago nada.

Observo y callo.
Sólo observo y callo.

No sé, a fin de todo,
qué es lo más opuesto a un beso.




MIS OJOS SIN DESTINO CAEN AL SUELO


La literatura no nació
para dar respuestas,
sino más bien
para hacer preguntas.
Julio Cortázar


Nacido del espanto
rompió el tiempo su luto
y encadenado al negro,
vencido por el fuego,
desató cruel su rabia
y mató, degollando,
los arcanos del miedo.

Otra vez la ceniza torna gris.

Mi ánimo envenenado
se profiere en sobornos
ceñidos a la hiedra.

¿Quién anuncia proclamas
dilatadas en fuego?

Un vómito, abismo impuro del averno,
con la perseverancia de un cielo gris
que indiferente curte mi frente,

camina sin orillas para el regreso,
sin cómplice lunar para bebernos
la vida, juntos, en alianza.

Alzo mi copa para
saborear memorias,
raíces que difieren
estando unidas
y en la distancia se maldicen
por no estar cerca.

(Observo de reojo
que el techo me amenaza
con venírseme encima).

Rendido irrumpe el líquido en mi cuerpo,
por mi cabeza, imprecisos,
se despliegan borrosos los recuerdos,
escenas repetidas de una vida anterior:

Esa savia in vitro, fosilizada
y pretérita donde se ahogaron
las cunas de las gestas,
el germen de los héroes.

Una rosa muy roja, roja,
permanece en el tiesto
y enfrentándome a ella persisto rotundo,

firme en la inmensidad de la nada.

Sobre mí el vacío gira como en sueños,
me acuchilla de forma inesperada.

¡Sangran los dedos ante mis ojos!

Un mago anuncia, báculo alzado,
la adhesión de los pájaros
volando hacia el sol.

Nueva copa, ahora de rojo alcohol,
me sacude las manos
haciéndome sentir más vulnerable.

El destino se enfrenta
nuevamente a mi destino;
cambian las formas,
es la misma verdad, nuevamente,
cebándose en mi terquedad;
la pobreza de una cordura tan vacía
como mi espíritu y otra vez la tentación
toca mi cielo.

Enciendo un pitillo, otro,
en tanto las cigarras
–con su estridente chirrido– me alteran;
una mesa repleta de colillas

me advierte que subsisto en el lado débil.

Un perro lucha bravucón con otro perro
de menor orden y medida,
me confunde su falta de entereza,
su bravuconería flagrante
me irrita y le abro la cabeza con un canto rodado.

De pronto otro cadáver se muestra ante mí
y de nuevo la misma mesa enfrentándonos.

Las exactas preguntas.

La misma ambigüedad en las respuestas.
Lloro. Caigo.

Mis argumentos buscan
–de nuevo en los rincones
de este breve cubil– las objeciones.

Mis ojos sin destino caen al suelo.
La ceniza enfurece dentro
en tanto quema la garganta.



AQUÍ MI CUERPO, MI VESTIDO, MIS EXCUSAS

 Hay una cruz
marcando al mundo con su sombra
Jano Antrix   


Era el vino la fiesta, y el pan la carne ebria.
No sé aún la verdad de su Palabra,
si es la ciega razón
o un campo donde huye el horizonte.

Cada pulsión persiste en su luz
incrustado en las huellas
de un espejismo
que pretende vaciar las noches
y obtener el aliento de las mañanas.

En su agotada cruz
–redimido al sarmiento–
renunció a sus latidos
la semilla gestada en las alturas.

En tanto por su piel se bordaban espinas
los párpados abiertos proclamaban firmeza,
la gente avivará en sus avenidas
el sueño que engañó a la madrugada
y a un lienzo que por santo impregnó su figura.


Arrinconado impar –el fehaciente cáliz–
si, vomitado el vino,
precipita sus óleos otorgando promesas.

Alabé la semilla
que, ofrecida a la muerte, retornó de su tumba
con toda la primavera por paisaje.


(Más de pronto sentí que nunca más podría yo contar contigo. Que indiferentes tus palabras ya no escarbaban en mi pecho. Tu ilimitado sacrificio, la plenitud de tus entregas. Tu espíritu tembló en el aire, y la ceguera fragmentó mi verdad).

No resucitará
desde sus muertes Lázaro,
persistirá en el mundo
con el veneno y la sombra de la próxima cita.

Para elevar el fruto de la vid
conjuró al cáliz de los tiempos,
para hallar los pretextos
que exculpen mis raíces.

Aquí mi cuerpo, mi vestido,
mis excusas; aquí
mis sinrazones caen
y se rebelan.

UN RASTRO DE VERANOS


No veo la miseria que hay,
sino la belleza que aún queda.
Anne Frank (1929-1945


Harto de picaduras,
un pueblo al sur del sur,
con su cíber, su plaza,
su locutorio y sus parados,
expresa la carencia
en su aliento vencido,
revelando en derrota
la indigencia aceptada.

Transitar la estrechez
y el apremio del día,
no es la mayor miseria,
peor, ser miserable,
conformarse con nada.

Ningún camino fue tan difícil
como retrocederse
con las manos vacías
al centro exacto del origen;
vislumbrar un linaje
de huesos y osamentas
que acuna calaveras

y rebusca sin manos
la sacrílega savia
de la propia existencia.

A cuenta de mostrar
el alma proclamada,
un rastro de veranos
se agarró de las barbas
del incierto destino
de una estrella sin luz
–y sin fortuna–.

En el eco de un sueño emocionado,
se untaba del hambriento espejo
de una mujer sin miedo,
donde el hambre brillaba
Y el sol era la llama,
la abundante corona
que de blandirse en todas
direcciones, temblaba
como una telaraña
desprendida del cielo.

Jamás bajo la brisa,
bajo los espejismos,
aferrado a la tierra
y al poderoso invierno,
un verano había florecido tanto.

SEREMOS EL JARDÍN QUE LA NOCHE VISITA


“siete mil veces he muerto
y estoy risueño como en el primer día”
J. Sabines


El mundo es la sartén
y la gente se arrima al calor del barullo
a remendarse el hambre
y expresar los favores
que esperan concederse.

Las mañanas deformes
suman todos los vicios.

Podría atarme cada mano tras la nuca
para anular el tacto de las comadres;
podría atragantarme con un cuchillo
para clavar la santa cruz en las ingles;
podría nuevamente dejar mi culo al aire.

Llegó el momento de zurcir los calzones.

No hay pulsión
que fecunde a la tierra y la preñe
sumergiéndola en dádivas
que eleven sus raíces,

que nos aleje de los ojos
timbrados del infierno,
del resplandor de los espejos,
y de la vana búsqueda del bosque.

Aunque lo oscuro obsequie
el callado silencio de las vocales,
oye y escucha, la noche, los rumores del hambre.

Descalzados, sin tierra donde alojar la entrega,
se condena a la hiedra que huye
hacia el sexo caníbal devorador de verbos.

Prestos a morir
seremos el jardín que la noche visita.



*El título de este poema corresponde al verso 18 de la obra poética Algo sobre la muerte del Mayor Sabines (1973) PRIMERA PARTE - III POEMA del que es autor mi admirado Jaime Sabines

TATUAJE


Las manos cogen flores sin que ella se dé cuenta.
Fernando Pessoa


Tantas gotas de lluvia
y aquí hendido en la nada
de esta extraña galaxia
cruel y desconocida
con los ojos cegados por el barro
y el corazón que no me dice nada.

Ya no exige la sangre su destino,
tan opuestos caemos
y así cohabitamos enterrado e inertes
con la vida aún puesta.

No indiferente observo a los de afuera
–y a los de más allá–
no es probable que estén tan enfermos,
tan ostensiblemente quebrados,
como nosotros.

El origen no existe,
ni tampoco el recuerdo;
no hay nostalgia ni lloros
entre la resentida piedra,

y el aliento es un baile a punto de tropezar.

Entre el miedo y la vida
hay un dragón hambriento
que desviando los ojos
muestra sus dientes blancos
exigiendo ceder
postrado y sin afectos,
sin húmedas mejillas,
muriendo ausente,
como cínica estatua que, impúdica,
vuelca sus reproches al vacío.









EL HOMBRE INDEFINIDO



Yo también, una vez nacido, aspiré el aire común,
caí en la tierra que a todos recibe por igual
y mi primera voz fue la de todos: lloré.

Libro de la Sabiduría 7:


Ninguna sombra se detiene si el hombre sigue caminando

La lluvia llovía del cielo
y ennegreció los caminos…
Fernando Pessoa
El hombre es un molino
que gira y se alimenta
de sudor ocho horas al día.

Es una máquina que vibra
sin comprender por qué gira la tierra,
y se tuerce como una hoja
errando en su inocencia.

Él observa esperando
y siente reverencia por las cenizas
-porque el hombre es ceniza-
cuando -impreciso- observa las estrellas.

A través de la nieve, a través de las aguas,
le llega la alegría y estima que el dolor
-como a un ultrajado mártir-
lo llevará hasta el éxtasis.

No soporta pensar en un cielo indulgente
y contempla la noche sin obstruir al sol ni a la lluvia.

Nadie puede morir dos veces,
ninguna sombra se detiene
si el hombre sigue caminando.

SILENCIARME LOS PÁJAROS

Indiscutiblemente, le habíamos encontrado un sentido
a la vida, teníamos un plan, un proyecto, un futuro.
Reinaldo Arenas (Antes que anochezca)


Debiera prepararme para el futuro,
pegarme un par o tres de hervores,
mudar mis calcetines con frecuencia
y tomar el café menos cargado.

No será suficiente
lanzar mis miedos por las ramas,
silenciarme los pájaros
que persistentemente cantan
y amordazar mi boca pertinazmente abierta.

En su origen, el hombre, se sabe indefinido,
desconoce su génesis
y sabe menos aún de a dónde se dirige.

El hombre es una duda
que se identifica con la negación
y elude las ideas intuitivas;
en cambio, necesita sus raíces,
su cultura y su historia,
saberse parte de un todo,
desentrañar su angustia,
soportar el vacío,
la lealtad a la nada,
para hallarle sentido a la vida.

EL HOMBRE NO PUEDE HUIR DEL HOMBRE

Estamos eternamente solos,
y todos nuestros esfuerzos,
todos nuestros actos tienden
a huir de esa soledad.
Guy de Maupassant

Se encogen las mañanas
dobladas por la duda,
no hay realidad
que no merezca ser derrocada.

Cada día tropieza el hombre
con su voz y su sombra.

Se repiten las fotos
y la mirada parda
precipitada y alerta.

El hombre siente que la nada
lo descarta del todo,
que no le pertenecen sus actos
ni le emocionan sus designios.

El hombre
-se conmueve al saberse impreciso-
no puede huir del hombre:

          el hombre acosa al hombre
                   no puede huir de sí.

TAL COMO SOMOS

Mi boca
llena de palabras estancadas
es una prisión de tempestades
acalladas



Ciego y sin lluvia –resignado– regresaré al llanto donde muere en silencio la única flor nacida; es pecado o locura
o ambas cosas, lo sé.

Un abismo. Una cumbre. Un arsenal.
Un llanto nada más nacer.

Todas las pasiones –todas–
un despeñadero
de silencios que duermen
con sus sueños de hambre
y una lengua que dicta
al silencio y a la tarde
los dones de un destino
que cruza los alambres
con la cara risueña
y el corazón trastornado.

(Embebidos en esa concavidad por donde el mundo parte en dos mitades el desierto y la abundancia sin más límite que la noche para respirarnos o ahogarnos según qué mitad nos quede en esta trampa de vivir de

rodillas o morir desangrado en cualquier frontera extraña, con la lengua y los ojos divididos por un destierro hostil donde apenas, si acaso, alguna palabra se nos podrá escapar entre la resignación y el llanto).

En algún breve tiempo
todo será un valle
–así lo siento y sueño–
donde la tarde y tú
daréis brillo a la raza.

Y esa aldea dormida
liberada de dogmas y opiniones
–con su último dios huido–
cerrará las heridas
y cantará a las tardes
con la preciosa voz
del que extirpa sus clavos
y olvida sus rencores.

Y entonces ya no seremos débiles
Y entonces ya no seremos miserables
Y entonces ya no tendremos que sufrir
Y entonces ya no tendremos que robar
Y entonces ya no tendremos que matar
Y entonces mostraremos al mundo nuestro mejor color.

Tal como somos –puros– en esencia puros.
Tal como somos –puros– seremos. Lo sé.

LA GEOMETRÍA DE LA CARNE


y digo en cualquier esquina mi rabia
mientras ella la que yo amo aguarda
como una promesa o como una esperanza
Jorge Carrol


Desgastados mis huesos
callarán sus promesas
para seguir sufriendo
la geometría de la carne.

Podría yo enmendarme
los modos y el peinado;

tal vez
debiera colocarme
una flor en el pelo
y sonreír de forma estúpida
a quienes opten por mentirme,
pero no será bueno,
no será lo mejor
para un corazón
que no crece
aturdido e inerte.


PODRÍA HUIR DE MIS COSTUMBRES

Lo que se hace costumbre
se convierte en propia naturaleza.
Aristóteles

Sí. Podría entregarme al olvido
del que nunca me fui,
podría, cómo no,
olvidar mis costumbres
(por las que no siento arraigo).

Podría persistir en los caminos
que me llevan y traen
a la imprecisa dimensión de los días:
Una ablución de espuma, pan y circo,
 el vacío de una tarde cualquiera…

Pero siempre hay atajos que obran su penitencia:
una jodienda en un molesto ocaso
un polvo moribundo
una eutanasia activa
un serrín metafísico
de gastadas cenizas.

Una aflicción de amor hundido,
obsesionado icono bruscamente agostado,
     porque la vida es vida y acostumbrada inercia,
               o sea: un sinsentido,
                                   o sea: nada.

EL HOMBRE Y SUS CADENAS


La libertad no ha de venderse
ni por todo el oro del mundo
El Quijote


Ojos, oídos, dientes,
un empañado signo de exclamación
reptando en la oración de la mañana;
     un ángel que regresa a las diez,
          un crujido, un saco, miedo,
               antes de la tormenta: miedo.

No ignoraba que alguna vez crecería
para dejar de ser un niño,
que los aros y juegos,
la rayuela y el fútbol
quedarían al otro lado del culto.

Y al otro lado algo se apaga,
mientras enciende –el hombre-
su antorchas -y sus cadenas-
buscando en la riqueza
–como en una semilla
que tarda en germinar-
su libertad.

EL HOMBRE DANZA CON SU SOMBRA


y sin embargo os digo:
mi vida es una pequeña balsa enamorada
Miguel Oscar Menassa (El verdadero viaje)


Nosotros levantamos el fuego
lanzando piedras
a la oscuridad del bosque.

Comprendíamos
las razones del sol y de la luna,
tal vez nuestras sandalias,
al profanar la grava,
forjaron su abandono
negando a nuestros dioses.

Mientras el hombre danza con su sombra
-para librar al cuerpo del poder de la mente-
los cuatro puntos cardinales le observan
e impasibles ocupan los círculos
que encierran sus palabras.

No es la ausencia de voz
perdida en su inventario de dicciones:
es el día gritándole al interior del círculo.

Al interior de un círculo crecido en su silencio,
donde arden las llamas prendidas al misterio del fuego.

UNA POLILLA SOBRE LA CUERDA FLOJA


Las paradojas llevan a la verdad.
Para ver lo que vale la realidad,
hay que verla bailar sobre la cuerda floja.
Cuando las verdades se vuelven acróbatas,
podemos establecer un juicio sobre ellas.
Oscar Wilde


¿Quién soy?
¿Soy el que soy?


Tal vez no soy quien creo que soy.


Acaso solo seamos un sello,
una etiqueta, una marca.


Quizá tan sólo rúbrica y cuño,
jardín de evaporadas huellas,
camino del olvido.

–Precipitado indicio–
como una polilla
sobre la cuerda floja,
plomizo lacre, al cabo de todo.

PARTE Y MITAD DE UNA MISMA SOMBRA

¿He aprendido algo sobre la vida?
estamos divididos entre mente y cuerpo.
La mente abarca todas las aspiraciones
nobles, como la poesía y la filosofía,
pero el cuerpo se lleva toda la diversión.
Woody Allen


Ciertas moléculas,
de manera fortuita,
ligaron entre sí
explotando en su aliento
esperma y óvulo,
y comenzó la vida.

¿Hay algo más allá de la patria y el suelo?

¿Renegaré de ser persona
si pierdo nacimiento y estirpe?

Acaso –lo sabemos bien–
-como un árbol que muere y resucita-
nuestro destino va creando sombra
conforme avanzamos.

A la vez, una bolsa de óvulos
busca su esperma para ser parte y mitad
de una misma sombra.

ARDIENDO EN EL PERFUME QUE REGALA LA NOCHE


Yo y la que fui nos sentamos
en el umbral de mi mirada.
Alejandra Pizarnik

¿Qué podría ocurrirme
si renuncio a mi ego?

Sería indiferencia, espacio impertinente,
la exenta cicatriz que la escarcha diluye
tal que un misterio en medio del silencio.

De tantos esqueletos que somos
¿quién tiene la osamenta más larga?

El hombre necesita respirar,
recorrer continentes,
auscultar la noche y abrigarse las alas
para entrar en su propio mundo
a enderezar sus huesos
y compartir campanas
en la viña del mundo
donde la tierra absorbe el cáliz y la sal
que en cada vientre crece
como mujer en llamas
ardiendo en el perfume
que regala la noche.

LA OSCURA MANCHA DE LA INOCENCIA

"Amar, dar, perdonar, crear.

 Estas cuatro palabras designan
cuatro formas de iniciativa,
cuatro formas de inocencia.
bajo estas cuatro formas,
la conciencia efectúa un movimiento
eferente y directo hacia el otro o hacia el objeto,
un movimiento sin retorno hacia sí mismo."
Vladimir Jankélévitch


¿Qué hay más allá del cuerpo y la razón?

Hay un mundo interior
rehusando compartir espacios,
un universo que tropieza en el otro.

Quizá la vida, como un triángulo impar,
desdibuje sus ángulos en formas peregrinas.

Fuera de toda lógica,
un alma o una piedra
podrían derribar todas las geometrías.

No lograría huir de mi destino
dejando atrás
–como en un vuelo de pájaros sin rumbo-
la oscura mancha de la inocencia.

CREER EN LAS PEQUEÑAS COSAS


Tengo un idiota dentro de mí, que llora,
que llora y que no sabe, y mira
sólo la luz, la luz que no sabe.
L.M. Panero


Ahora estoy empezando a creer
en las pequeñas cosas,
ésas que hablan de amor
para unir al mundo.


Un abismo o un pecado
rompen todas las fases de la luz.


Así, tomando asiento en la yerba,
tapo mis quemaduras
y recorto las alas
de todos los parásitos
que hostigaron mis días.


Las palabras no siempre aciertan,
hay un derroche de silencio
que pronuncia un idioma negro.


UNA ROSA ESCAPADA DE LA BRASA


Cuando he llegado al vértice más atrevido y frío
mi corazón se cierra como una flor nocturna.
Neruda. Poema 13


Y en seguida un bostezo,
una aldea dormida,
una rosa escapada de la brasa,
un coctel molotov
que explosiona y muere sin gozar su vuelo.

Sólo explosiona y muere.
Sólo explosiona y muere.

La muerte acentúa la soledad en que vivimos,
vida y muerte se fingen con astucia,
traicionan sus entregas sin calor ni fulgores
que derritan los hielos acumulados durante años.

Quizá la brevedad
sea al cabo de todo sinónimo de felicidad,
todo es cíclico, todo se renueva,
     todo es breve y efímero,
          un día empieza la vida
                   y otro día termina.










EN LOS OJOS DEL BUDA PERMANECE LA CALMA



Se nace a cada instante
sin pretender un camino
hacia la izquierda o hacia la derecha.

No se busca el camino, se encuentra,
ambos, el camino y tú, coincidís
y os atraéis el uno hacia el otro.


Los pájaros inermes se acurrucan


Fui solo como un túnel. De mí huían los pájaros
y en mí la noche entraba su invasión poderosa.
Pablo Neruda (Poema 1)

Siempre en el invierno
me decrecen los órganos,
estallo manso en el último fuego,
me desvisto,
no encuentra el corazón sus latidos.

Mi lengua, llena de pasión,
se queja de este animal
que no come
ni entiende su indigencia.

Adivina las fallas,
de un desnudado rayo,
como un témpano frío,
sudando por el agua
que derrama mi cuerpo.

Los pájaros inermes se acurrucan
alrededor del pecho,
buscan mi mano
para picar de ella el alimento,
quiero decir el caos,
el hambre,
la ansiedad.

EN LOS OJOS DEL BUDA PERMANECE LA CALMA


La soledad no es algo que me molesta
porque siempre tuve este terrible deseo de estar solo
Bukowski


El viento mueve mis cortinas,
pero no siento nada.

Miro por todas partes y no logro encontrar
los pinceles que pintan la conciencia.

Hay un estanque en calma.
La noche está durmiendo.

¡El amor y la pasión no tienen excusas!

Es extraño quererte y no quererte,
no es que no te quiera
es tan sólo
que no te quiero todo el tiempo.

Todo lo que escribo en un papel
está lleno de soledad.

Todo lo que escribo está lleno de soledad.

Lo que escribo está lleno de soledad.

Lo que escribo es soledad.
Escribo soledad.
Soledad.

–Yo soy Soledad.
–Hola qué tal, yo soy el papel.
–Juntos estamos tan solos como separados.

Hay palabras que no importan nada.
Disfruto sin compañía.
Mejor no molestar.

Me siento solo sólo de sentir
que nadie siente que me sienta solo.

Veo todas las hojas amarillas,
nunca las podré tocar completamente.

Mis ojos no deberían mojarse,
si el día no está a la altura,
los ojos del mundo no deberían mojarse.

Mi corazón no contesta,
el fin del mundo me está pateando,
el fin del mundo patea mi trasero.

A veces quiero ser niebla en la noche,
necesito ser niebla en la noche.

Un instante de viento,
sigue la luna su creciente curso.

Y en los ojos del buda permanece la calma.

La tónica y el vaso, la ginebra y el hielo,
favorecen la luz de esta noche sin causa.


Porque ya no hay quien reparta el pan ni el vino
ni quien cultive hierbas en la boca del muerto.
Federico García Lorca


En los altos del día estalla la pureza. Entreabro los párpados y observo que hay ladrillos conjugando la piedra.

No pienso hoy en un mundo a la deriva, el mar de los poetas se estira hasta mis ojos.

La fe es el eslabón perdido de la realidad, un barco que se hundió hace tiempo.

La luz se encuentra en porcelana nueva, en el relámpago del verso que se mira en tus ojos y en las alturas de esa chispa que se aviva a tu lado.

Sólo con luz y piedra se podrían construir habitaciones blancas para que crujan labios urgidos en los labios de aquellos cuyas bocas son espacios humanos sin distancias.

Y sí, convéncete, no hay más territorio que los pasos que andas, tus oídos y ojos, el haz de luz que te acaricia el alma, y tú, la estela que regresa con un pan a su casa.


Un mundo nuevo tiene el color de las caras que bailan y su nombre es oxígeno compartido contigo.

Hemos llegado al límite de los gastados signos del escorpión.

Voy a besar la boca de aquellos que aún no besan.




¿A QUÉ DIOS NEGARÉ MI FE?


¡Oh, hambre mía, hambre mía!
Anne Sexton

Como molécula de un mundo incierto
hilvano letras que dibujan sueños
buscando el gesto amable de la luz.

Deambulo entre palabras
liberado de angustia y al calor de los signos
emergen las cenefas.

Cada instante es una nueva muerte
y un nuevo nacimiento
y sin fulgor de vida no hay éxtasis
ni génesis ni orillas vírgenes.

Más allá de la muerte y de la vida
no habrá lamentos en que refugiar el dolor.
Algunas preguntas, quizá alguna respuesta:

¿A qué dios negaré mi fe?
¿Quién rezará mis oraciones?

No hay muerte sin fulgor de vida.

Luz y lágrima, lamento y dolor
lamento y lágrima, dolor y luz
componentes de una misma ecuación.

Continúas caminando en pos del horizonte


y él deteniéndose me preguntó y si te hago
ahora un hijo ¿qué sería? y yo le dije
por favor no pares ahora
Raúl Zurita


Sigue la edad del hambre inundando tus miedos, tus ansias no se han ido, hueles la madera y pretendes ser fruto para anidar en ella.

Tus ojos bien abiertos amarrando minutos, tu mirada tenaz recontándote huesos.

Y sientes que la muerte es antigua y te persigue, pero tu pecho es fuerte y los escalofríos apenas si te rozan.

La lluvia es un grano de trigo, la conexión sin pago a una ciudad sin hambre.

Tú observas el verde ladeando a los ciegos que te ponen mil parches en rodillas y ojos.

Continúas caminando en pos del horizonte donde la lluvia arrecia y no alcanzan los ciegos a medrar entre el trigo al temor de las aguas.

YA ESTOY EN LA INOCENCIA


Todos te desean, pero ninguno te ama.
Nadie puede quererte, serpiente.
Jaime Sabines


Quién pone paz al fuego
cuando se rompen los abrazos
sin haber entregado la mirada vencida.

Tras el olvido,
un valle de murmullos
hace crecer montañas
que quiebran los cimientos.

Un alambre -estirándose las hebras-
encoge los proverbios de una cumbre
que se oculta en los hielos.

Las luces apagadas (ya soy oscuridad),
el empeño vencido por un grito recóndito
denunciando el silencio
de una cruz vinculada al desahucio,
y el polvo un renegado destierro:

en cada espejo un roto
por donde el fuego puede
ser vencido sin agua.

En algún lugar sigo estando solo,

sin ninguna metáfora,
sin una esponja donde escurrir mi veneno.

Y esta codicia, este hambre de desamor
-curtido en barbitúricos- correrá en pos de mí,
se arrastrará hacia mí, vendrá hasta mí...
como un reptil hambriento.

La cadena engendrada con sus manos
maldecirá –clavando sus latidos-
nuevamente su aliento en el desierto.

Me renuncio.
No soy persona:
ya estoy en la inocencia.

Alguien ha regresado y el sol ha vuelto

Y las que mueren de parto saben en la última hora
que todo rumor será piedra y toda huella latido.
Federico García Lorca


Hoy, y es costumbre sana,
comparto el vino sin más sombra
que la mesa y la copa.

Compartir este día –esta visión de símbolos–
donde la íntima luz, exaltada de gloria,
nos conduce a los sueños de un juego de trompetas
-donde el místico dios renace con nosotros.

Aquí la mesa.
Un día sin la pobreza de siglos que arrastra el hambre.

Siento el vuelo de un pájaro,
–la luz de la esperanza–
con toda la altura que el cielo me permite.

Alguien desplaza las piedras.

La vieja campana no rompe el hambre,
asombrada cultiva un maizal de fortunas.

Alguien ha regresado y el sol ha vuelto.

Ese barro que nos quedó anegado entre los dientes

Tropezando con mi rostro distinto de cada día.
Federico García Lorca


Suelo. Manadas de bisontes. Tú cabeza y la mía deformada. Huracán de palabras que golpean a un alambre clavado en la verdad: una mejilla informe que no sueña palomas deambulando las aceras.

Huesos. Van cayendo como hojas deshojadas. Paraísos con mañanas ya vencidas. Polvo en las monedas malgastadas. Musgo que tropieza a cada paso: silencios recorriendo habitaciones.

Fruto. Dolor devorador de corazones. Costumbre de huida en la derrota. Un vacío lleno de gente. Nebulosas mostrando sus fracturas: son ciegos inventando cien colores con ojos que comparten dos trayectos, caminos que se alejan muriendo paso a paso por sus bocas en un paisaje plano que desanda la brisa de latidos de dos ciegos hastiados ya de lunas y de ojos mencionados.

Pero el hastío en los ojos no conmueve, cual poniente, se extingue en la distancia: se resiente cansado de ser carne taponada de polvo y de ser boca atrapada en ese barro que nos quedó anegado entre los dientes.

ÚLTIMA OFRENDA


La ilusión no se come –dijo ella.
–No se come, pero alimenta –replicó el coronel.
Gabriel García Márquez


Leal adormidera la carne, tibia luz
entre la negra flor del tiempo malherido
y el disoluto verde de un insaciable tallo
que abrazado a sus venas persiste con la sangre
en el seno indulgente de la madre que escoge
-como perfecta aya- del sarmiento y la vid,
los deseos y el semen que la noche reclama.

Detenido en su origen mis pasos imprudentes
recrean los caminos de una mujer oscura
que, alargando la sombra despojada a la noche,
conjuga con su alma la suerte
de un hierático asido a sus pecados.

Desahuciada de sí afronta con su aliento
la levedad de aquella ofrenda última
-de tan desnudo cuerpo ofrecido a la carne-
su transparente ópalo ataviado de fuego:
promesa y juramento.

Apocado de ti, de tus flamantes hilos,
el tiempo ha insistido en los abismos,
sellando como estatuas mis ósculos de plomo.

Acerca del autor

·         2000. Blog Los otros que me forman.
·         2001. Blog Poetas de Hoy. (poetasdehoy.blogspot.com) (www.poetasdehoy.com)
·         2002. Cofundador del Grupo Poético Alaire. España.
·         2014. Cofundador de Poetas del Sur. España.
·         2017. Director y editor de la Revista Digital De Sur a Sur Poesía y Artes Literarias
·         Colaborador habitual en varias revistas digitales de poesía y literatura.
·         Colaborador, organizador y activista cultural en recitales, tertulias y encuentros poéticos.
Coordinador y presente en las siguientes publicaciones:
·         2003. Odaldecir Poetas en Lengua Castellana. 8 poetas de España y Latinoamérica. Impreso en Argentina, Gráficas Quipos.
·         2007. Antología Poética Área Reservada. Antólogo Alonso de Molina. Poetas: Jorge Carrol y otros autores de España y Latinoamérica. Bubok Publishing. España.
·         2008. Antología Poética Un Mundo y aparte. Antólogo Alonso de Molina. Poetas: Abraham Chinchillas, Alejandra Craules y otros autores de España y Latinoamérica. Bubok Publishing. España
·         2009. Antología Poética Universos Diversos Poesía del Siglo XXI. 22 autores 11 hombres 11 mujeres España y Latinoamérica. Coordinada por Alonso de Molina y publicada por la Editorial Alaire. Gráficas Ayala. España. Versión digital Bubok Publishing. España.
·         2017. Fundador y director de la Revista Digital De Sur a Sur Poesía y Artes Literarias, que incluye poemas, relatos, reseñas literarias, entrevistas, actividades y textos de poetas y escritores de España e Hispanoamérica. De periodicidad trimestral, está incluida en la Red de Literatura y Cine de Creatividad Internacional con sede en Miami
·         2018. De Sur a Sur en Verbo y Verso Poesía Erótica Escrita por Mujeres de España y Latinoamérica. Editor, antólogo y prologuista, Poemario reconocido en FIS 2018 a autores, personalidades e instituciones que se hayan distinguido por su servicio a la comunidad hispana y/o como promotores de la cultura latinoamericana. Amazon. Tapa blanda y digital.
·         2017. 2018. 2019 editor, redactor, compilado, en los 9 números de la Revisa de Sur a Sur Poesía y Artes Literarias.
Presente en las siguientes Antologías:
·         2004. Libro de Poetas. Ayuntamiento de Córdoba Ciudad Europea de la Cultura. 19 poetas España y Latinoamérica: Ignacio Arrabal, Jacqueline Klein Texier, Ana María Fuster, Abraham Chinchillas…
·         2007. El sol desmantelado. Homenaje a W.H. Auden. Albatros Press. México.
·         2009. Antología de poemas. 14 poetas: Sara Castelar, Benjamín León, Rafael Teicner... Editorial Alaire. España
·         2011. Antología Poética "Arido Umbral" 14 autores España y Latinoamérica.
·         2016. Ciudad Celeste. Homenaje a Valente. Instituto Estudios Almerienses.
·         2017. Antología Más Allá del Sur. Editorial Letra Impar.  España.
·         2017. Antología Calle de agua, frontera salada. Tetuán (Marruecos).
·         2018. La Casa de Zitas Antología 1 Aniversario. Zaragoza. España.
·         2018, Antología Poética Versos que abrazan Día Mundial Contra Violencia Género.
·         2019 Cinco a las 8. Poetas en el museo. Ayuntamiento de Almería.
·         2019. Con humor propio. Antología de poesía actual.  Ediciones Dokusou.
·           2019. Antología Internacional Poesía Multilingüe Amaravati Poético Prism
Libros publicados
·         2007. Estación Sagrada. Bubok Publishing. España.
·         2008. Tal vez sonetos. Bubok Publishing. España.
·         2009. La memoria fragmentada. Editorial Alaire. España.
·         2017. Un humano cualquiera. Amazon y Google Books. Tapa blanda y digital
·         2017. La insaciable verdad de la verdad. Amazon y Google Books. Tapa blanda y digital
·         2018. Allá donde empieza la locura. Amazon y Google Books. Tapa blanda y digital

Premios y Nominaciones
·         2018. Premio Cencibel de Poesía. 50 CERTAMEN INTERNACIONAL CATA DEL VINO NUEVO Y ANOCHECER POÉTICO.  Valdepeñas. España.
·         Premio Especial FIS 2018 (Savannah EEUU) a autores, personalidades e instituciones que se hayan distinguido por su servicio a la comunidad hispana y/o como promotores de la cultura latinoamericana.
·         2019. Nominado al PREMIO DE LITERATURA EN ESPAÑOL ERNEST M. HEMINGWAY.
·         2019. Premio Especial FIS 2019 por la obra “La insaciable verdad de la verdad”. Pinar Publisher LLC.
·         2019. Premio Pámpanas Amarillas de Poesía. 51 CERTAMEN INTERNACIONAL CATA DEL VINO NUEVO Y ANOCHECER POÉTICO. Valdepeñas. España
Reportajes y entrevistas:
·         Reportaje y entrevista en Revista Digital La Nausea http://lanausea2000.blogspot.com.es/2016/06/soy-como-un-ojo-pegado-mi-conciencia-el.html
·         Reportaje y entrevista PÁMPANAS AMARILLAS
·         Entrevista radial https://youtu.be/dKCkrXI1Tsk
·         Debate radial ¿Todo vale en poesía? https://www.youtube.com/watch?v=Sx8yq_BsU7Q
·         Reportaje y entrevista en Autores Indies, Pinar Publisher Junio 2017
·         Entrevistas en emisoras locales Candil Radio, programas “Días de Radio” y “Mar de Jairán”
·         Artículos y editoriales http://www.alonsodemolina.com/search/label/Editorial
Enlaces a muestras y reseñas acerca de Alonso de Molina
·         Publicaciones en bubok
·         Muestras en Poetas de Hoy
·         Muestras en Cantos Piadosos
·         Presente en recopilatorios y antologías digitales online: Poetas Andaluces y Poetas Siglo XXI (Fernando Sabido), Las afinidades electivas (España), La Náusea (España), Pinar Publisher (EEUU), entre otras.
·         Presente en diversos números de las revistas Aldaba, Trasparencias, Puerta de Purchena, Alaire Bienestar Ciencias Artes.
Ponente habitual en recitales, tertulias y encuentros poéticos: Alonso de Molina, escribe desde una experiencia profunda y práctica de la vida, sus escritos respiran corporalidad y conciencia desde un complejo y permanente conflicto personal... ironía, voracidad, desazón... como una espiral, se van transformando en analogías, símbolos que conforman una sincera interiorización y una actitud inconformista-.



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Índice alfabético

¿A QUÉ DIOS NEGARÉ MI FE?
109
¿HASTA CUÁNDO MI BOCA PROGRAMADA?
65
¿QUIÉN CREÓ EL TERCER OJO DE LA DISTANCIA?
45
¿SOBRE QUÉ ESCRIBEN LOS POETAS?
11
ACERCA DEL AUTOR
116
ALGUIEN HA REGRESADO Y EL SOL HA VUELTO
113
AMO LA HOGUERA Y SUS MISTERIOS
29
AQUÍ MI CUERPO, MI VESTIDO, MIS EXCUSAS
77
ARDIENDO EN EL PERFUME QUE REGALA LA NOCHE
97
CAMINANDO EN UN CHARCO DE ALCOHOL
57
CONTENIDO
3
CONTINÚAS CAMINANDO EN POS DEL HORIZONTE
110
CREER EN LAS PEQUEÑAS COSAS
99
DEDICATORIA
9
DESNUDADO DE HISTORIAS Y DE ERRORES
51
DOS ROSTROS SE DESHACEN COMO EL AGUA
54
EL HOMBRE DANZA CON SU SOMBRA
94
EL HOMBRE INDEFINIDO
85
EL HOMBRE NO PUEDE HUIR DEL HOMBRE
88
EL HOMBRE Y SUS CADENAS
93
EL MISMO HAMBRIENTO DE SIEMPRE
60
EL PODER DEL AMOR & EL AMOR AL PODER. LA RAÍZ DEL PROBLEMA
15
EN LOS OJOS DEL BUDA PERMANECE LA CALMA
101
EN LOS OJOS DEL BUDA PERMANECE LA CALMA
104
ESE BARRO QUE NOS QUEDÓ ANEGADO ENTRE LOS DIENTES
114
FUE ASÍ QUE ME PARIÓ MI MADRE
33
INTENTÉ DESCUBRIRME EN TU MIRADA
36
LA CAL Y EL LLANTO ACALLAN LOS CONCILIOS
52
LA GEOMETRÍA DE LA CARNE
91
LA OSCURA MANCHA DE LA INOCENCIA
98
LA POESÍA ES ADICTIVA
13
LOS PÁJAROS INERMES SE ACURRUCAN
103
LOS SUEÑOS SON SOLO SÍMBOLOS QUE ENCARNAN LAS QUIMERAS
38
ME NOMBRO EN LOS ABISMOS QUE ME MIRAN Y LLAMAN
31
MIS OJOS SIN DESTINO CAEN AL SUELO
73
NINGUNA SOMBRA SE DETIENE SI EL HOMBRE SIGUE CAMINANDO
86
NO ES DE UNA ENFERMEDAD DE LO QUE DEBA CURARME
40
NO ESTAMOS DESTINADOS A IMPLORAR NUESTRAS MUERTES
63
NO NECESITAMOS A LOS DEMONIOS
43
NO NECESITAMOS A LOS DEMONIOS
59
NO SÉ SI ACASO AYUNARME DEL MUNDO
49
NOTA DEL AUTOR
10
PÁGINA CERO
5
PARTE Y MITAD DE UNA MISMA SOMBRA
96
PODRÍA HUIR DE MIS COSTUMBRES
92
POESÍA: SI TIENES QUE PREGUNTAR, NUNCA LO SABRÁS
22
POETIZAR EL MUNDO
19
PRÓLOGO
7
REGRESARÁN ESPEJOS CON SUS MIRADAS CÓMPLICES
47
SEREMOS EL JARDÍN QUE LA NOCHE VISITA
81
SILENCIARME LOS PÁJAROS
87
SOÑÉ EN UN PIE DERECHO ATERIDO DE FRÍO
27
TAL COMO SOMOS
89
TATUAJE
83
ÚLTIMA OFRENDA
115
UN RASTRO DE VERANOS
71
UN RASTRO DE VERANOS
79
UNA POLILLA SOBRE LA CUERDA FLOJA
95
UNA ROSA ESCAPADA DE LA BRASA
100
VOY A BESAR LA BOCA DE AQUELLOS QUE AÚN NO BESAN
107
VOY CON USTEDES A VERME
25
YA ESTOY EN LA INOCENCIA
111
YO ESCRIBIRÉ MIS ÚLTIMAS EXCUSAS
67


domingo, febrero 11, 2018

Café de por medio. Entrevista a Alonso de Molina





Café de por medio 
Entrevista a Alonso de Molina
Por Beto Brom
Creatividad Internacional


Hoy nos visita....ALONSO de MOLINA

*¿Cómo es más simple expresarte, en prosa o en poesía?
-Más simple en prosa, más íntimo y profundo en poesía. La poesía es un arte en sí misma que conlleva elementos como ritmo y rima que no son imprescindibles en prosa; pero en ambos casos, tanto con prosa como con poesía, se pueden transmitir grandes emociones.


*¿Has publicado tus obras?
-Unas pocas. Cuatro libros de poemas. 17 antologías colectivas. Más de 200 publicaciones entre  artículos, ensayos, prólogos, reseñas, reportajes y entrevistas; también en algunos blogs y portales poéticos de Internet voy dejando algún rastro.

*¿Tiendes a discutir o a evitar conflictos?
-La discusión es saludable siempre que tienda a exponer razonablemente los motivos por los que no debemos llegar al conflicto, algo que ignoran de manera especial los políticos. Decía el pacifista, discípulo de Gandhi, Lanza del Vasto, que “al enemigo se le persigue, se le acorrala y acosa hasta la reconciliación”. En todas partes, donde quiera que uno vaya, donde quiera que pongamos los ojos: países, continentes, culturas, etnias... los problemas son los mismos: codicia, egoísmo, intransigencia; y la forma de resolverlos, demasiado a menudo, pasa por la violencia. La poesía es belleza, pero ante todo es creacionismo, otra forma de sentir y vivir  la realidad de los días, y muchas veces, la poesía, está a medio camino entre el conflicto y la solución.

*¿Qué recuerdas de tu infancia?
-Recuerdo a los mayores echando partidas a las cartas o al dominó, a los viejos sentados a la sombra bebiéndose su media botella de vino; recuerdo un carruaje tirado por dos hermosos caballos acarreando a un difunto mientras una comitiva de hombres y mujeres cabizbajos caminaban detrás. Recuerdo que me atropelló un coche a los 6 años y una vaquilla a los 11 y que mi primer ciclomotor lo estrellé detrás de un coche  Seat que se detuvo en un semáforo en rojo. Recuerdo tardes jugando al fútbol, practicando artes marciales, leyendo cómic en la Biblioteca Villaespesa; recuerdo también los domingos de verano en la Playa de las Almadrabillas y recuerdo los domingos de invierno recogiendo sillas en la Catedral de Almería donde sacaba algunas monedas para pagar el cine o mis primeras cañas de cerveza.

*La "escritura creativa", ¿puede aprenderse en un taller?
-En un taller puedes aprender a estructurar, a matizar, a separar conceptos, te da pie para explorar tus posibilidades creativas con ciertas matizaciones pues hay que distinguir en primer lugar lo que es “poema” y lo que es “poesía”. Un  taller de creación poética puede ser un gran incentivo para iniciarse, y para los que ya escriben un estímulo, otra oportunidad para aprender a diferenciar el grano de la paja. Yo mismo he organizado talleres donde podemos crear un poema a partir de la observación de una imagen, de escuchar un sonido, de leer una palabra, frase o pequeño fragmento... Se trata de introspección.  Un poema, no lo olvidemos, es sólo texto, decía Huidobro en Arte Poética, que al poema hay que dotarlo de vitalidad, no escribir “flor”, sino “hacer la flor en el poema”.

*¿Qué sentimientos te producen tus creaciones?
 -Liberación. Y olvido. Acabada la obra y el mérito cumplido lo oportuno es retirarse, tal como aconsejaba Lao Tse en el Tao Te King. En mi  caso, pero creo que para cualquier otro, escribir es un trance, un dilema. Buscas palabras, las comparas pretendiendo el equilibrio del poema, pretendes la esencia para que del texto surja la poesía. Tal como afirmaba Federico García “El poeta debe llevar un plano de los sitios que va a recorrer y debe estar seguro frente a las mil bellezas y las mil fealdades disfrazadas de belleza que han de pasar delante de sus ojos”.  Así, pues, me quito un peso de encima cada vez que concluyo un poema.

*¿Importan las relaciones públicas, para lograr éxito con los lectores?
Es fundamental. Si la gente no te conoce tus escritos mueren abatidos en un cajón cibernético o amarilleando en la cómoda de tu casa.

*¿Clásico o contemporáneo?
-Siempre avante. Descubriendo indagar. Innovar. Sorprender y sorprenderte.

*¿Gustarías viajar al espacio?
-Vivo en el espacio. Todos tenemos un espacio único personal  e intransferible.

*¿Los años cambiaron tu carácter?
-En un solo día puedes cambiar tu carácter varias veces. Imagínate en años.

*¿Cuál es la meta que más deseas cumplir en tu vida?
-Ser feliz.

 


Te agradezco que hayas contado conmigo para este proyecto que emprendes y que te animo a seguir, estoy seguro que tendrás mucho éxito. Te mando un fuerte abrazo.

Un gran hombre, un respetado artista de la pluma, un gran amigazo. Muy agradecido, Alonso.


Fuente:
https://www.creatividadinternacional.com/profiles/blogs/caf-de-por-medio-quinto?xg_source=activity
©2015

lunes, enero 01, 2018

Poesía para salvar al mundo





En esta nueva entrega de nuestra Revista de Sur a Sur queremos ofrecer un sencillo pero profundo y respetuoso homenaje a la figura del escritor Reinaldo Arenas.

La devastadora historia de Reinaldo Arenas, poeta y novelista cubano que busca escapar de su artificiosa vida en La Habana, fue exquisitamente protagonizada por el actor español Javier Bardem en la película Antes que anochezca (2000) del director estadounidense  Julián Schnabel, una adaptación de la novela autobiográfica del disidente cubano que el actor español aceptó encarnar porque le dolió su vida y le conmovió el quebranto de vivir en la Cuba de Fidel Castro, más, siendo, como era Arenas, un hombre gay.

Somos el testimonio de nuestra época, una época donde imperan las apariencias más que la pureza de las personas.  En todas partes, donde quiera que uno vaya, donde quiera que pongamos los ojos, países, continentes, culturas, etnias... los problemas son los mismos. Problemas que venimos arrastrando desde siempre, los miles de años que la humanidad existe no bastan para solucionar la ceguera y la ambición del ser humano. Proliferan salvapatrias, tiranos, déspotas, dictadores… incluso en países supuestamente democráticos,  que se mantienen en el poder gracias a la inestabilidad económica y social provocada por la incertidumbre de algunos gobiernos e incluso gracias al miedo y a la opresión que infunden otros.

El poeta es un mensajero, es la voz para despertar conciencias y debemos ser capaces de transmitir, como un eco que se repite de norte a sur y de este a oeste, honradez y coherencia. El poeta está en contra de todo. Es inconformista por naturaleza. Ni la poesía ni los poetas son ornamentos ni son los frikis de turno. Pero es cierto, el poeta no quiere ser normal, no quiere que le jodan la vida inmersa en la mediocridad.

El poema  es fruto de la invocación, un discurso de realización personal que a veces se comparte como se comparte un rezo, o una plegaria, o una llamada de atención, o incluso un silencio; a veces un poema es la histeria o es la soledad que va resonándote como un estallido en forma de palabras.

Aprendamos a querernos a nosotros mismos con nuestros defectos y virtudes, abramos nuestras ventanas a la comprensión y al entendimiento. La poesía puede salvar al mundo. El poema es una voz que escarba buscando la transparencia de las cosas; cada palabra es un resquicio por donde mirar, un foco que nos propone la aceptación o repulsa de la existencia. El poema está formado por voces que pronunciadas conforman vibraciones sonoras muchas veces transcendentales, por tanto el poema es un mantra, una vibración sonora valiosa y transcendental para muchas personas.

No sabemos qué es o qué no es la poesía, pero podemos entender que un poema es hambre que nos busca o tal vez el alimento que no acaba de saciarnos, pero así y todo, es preciso dejarse encontrar, estar en el momento preciso y en el lugar oportuno, y dejarnos emocionar por el estallido de las estaciones, por el sonido del mar, por la luz de un atardecer… El poema expresa el misterio de las cosas (pero no las descifra).
 

Tuyo en la poesía
Alonso de Molina


__________________________________________
Gracias por echar un vistazo y dejar un comentario
en estos sitios donde puedes ver algunos de mis trabajos.

Google Books
Amazon Books

domingo, diciembre 31, 2017

No te avergüences de ser hombre



Último día del año.

No te avergüences de ser hombre. Es necesario mantener enteros los sueños y el pan.

Un año que acaba en domingo, como un inocente fin de semana, un alba sin tareas y un plenilunio procaz que te sugiere luz igual que un talismán lleno de esperanzas.

Si te asalta un rumor, si cada rosa es un desierto y el presente es pasado, deja que el agua corra mansa y hagamos una isla en la memoria.

Detener el naufragio y romper una lanza a tu favor es celebrar la vida. Incluso las quimeras son sortijas esperando a tus dedos.

Ahóndate en los cantos de la tarde, en las mezclas de té con que te aromas, aspira la hierba y su fragancia, aplaude tus aciertos, tus errores y date una oportunidad al día. Cada huella dejada en esta arena son segundos de historia repetida.

Sigue bajándome la niebla, como antaño, ha tapado a los pájaros y al sol. La arena permanece impasible delante de mis ojos y efímera en sus granos, siempre arena, siempre inconstante.

Como en un vasto espejo, me observo en los versos de Tomas Tranströmer: ¡No te avergüences de ser hombre, sé altivo! / Dentro de ti se abre, interminablemente, bóveda tras bóveda. / Nunca estarás completo, y así ha de ser.

Feliz 2018


jueves, diciembre 21, 2017

Reseña de Andrés Rubia a “Un humano cualquiera” y “La insaciable verdad de la verdad“ de Alonso de Molina




Reseñas de Andrés Rubia Pedreño

Un humano cualquiera” 
La insaciable verdad de la verdad

 del autor Alonso de Molina.


El poeta puede parir lo que quiera, hasta incluso mundos de dos en dos.

Parir después de los 50. Esto es lo que ha hecho Alonso de Molina. Y lo ha hecho como si la poesía, dando un puñetazo en la mesa de su escritorio, insumisa, amnistiada y convincente, le hubiera exigido luz para iluminar la belleza de lo más nimio en dos libros individuales. Alonso de Molina no podía estar siempre publicando en colectivo. Ya tocaba.

Dice Pérez Reverte que al escritor no hay que conocerle en persona. Y estoy de acuerdo excepto en algunos casos.
Para comprender un poco mejor la poesía de Alonso de Molina es necesario ser invitado al acogedor jardín de su hogar. Yo he tenido ese honor y, por tanto, sentado allí, bajo un cielo estrellado, serenado por una temperatura otoñal confortable, mientras respiraba las exhalaciones de sus plantas y flores, he entendido a este poeta que me trata.

Aviso para navegantes o también naufragados que quieran subirse a proa: “Un humano cualquiera” y “La insaciable verdad de la verdad” son los dos títulos a leer como una oportunidad. Dos libros de poesía recomendada para alterarse al revés mientras el tiempo y la vida arguyen diagnósticos frenéticos, provocándonos alzhéimer en las emociones por una imprescindible cuestión de supervivencia y aversión al dolor.

La cadencia de sus versos es más existencialista que insurrecta, más minimalista que biodegradable, más espiritual que trasgresora y, más musculosa que rigurosa. La música de sus poemas está compuesta con libertad métrica, pero biensonante, envolvente, acogedora. Si uno de estos libros cae en manos de alguien encolerizado, a buen seguro, si abre alguno de ellos por cualquier página, mirará en derredor, buscará un asiento y, leyendo, comenzará a respirar pausado mientras su pulso se normaliza. No hay mejor locura que la poesía para curar lo que la razón considera incurable.

En “Un humano cualquiera” el yo autor, el hombre y el poeta están interrelacionados hasta el punto de aparecer fusionados en el paisaje, eso sí, en un paisaje espectador a la vez muy adentro del humano que se mira a sí mismo porque todo ese paisaje habita en él.

En “La insaciable verdad de la verdad”, su segundo publicado, existe una marcada influencia japonesa en su metáfora, de hecho, Murakami es mencionado. Por otro lado, el mantra rezumado desde sus estrofas – las palabras no son nada sin su conjunto- cumplen sobradamente con la misión primordial de un poema: liberar al individuo de sus células hasta hacerlo consciente de su vital esencia.

Son dos libros que incitan a quedarse vivo. Dos poemarios para chequear nuestra capacidad sensorial de agua y crepitante fuego, de peces y desnudadas nubes, de memoria aterciopelada y relojes de arena perfumada, de más relojes de bolsillo con sólo una manecilla apuntando hacia la luna, como si fueran brújulas fanáticas.

El impacto en el lector es lo que percibe su conciencia. Y eso es imprescindible en poesía: Llegar y remover interiorismos emocionales, despeinar y ordenar ideas hasta sacarnos a otra dimensión estremecedora desde una ventana enmarcada con versos.

Por último, únicamente me queda opinar–con la honestidad y el permiso crítico que me doy como escritor, poeta, cantautor y en definitiva artista literario (pues así me etiqueto por aquello de también insertar literatura en otras artes plásticas)- sobre la morfología de estos dos poemarios más que recomendables: Reconozco que las portadas eran mejorables, así como el formato libro, pues pienso que su contenido merece algo más de dimensión frente al formato de bolsillo pretendido. Por el contrario, el tipo de letra, calibri y arial 12 en respectivos poemarios, me parecen un acierto por su confortable legibilidad. La nitidez y blancura de la hoja son loables sobre todo para esos lectores “tikis mikis”( minuciosos) como yo. En lo que se refiere a las citas introductorias de otros poetas, escritores e ilustres pensadores, yo particularmente las hubiera obviado en varios de sus poesías. No estoy diciendo que no sean oportunas o ni tan siquiera inductivas, pero no soy partidario de condicionar al lector cuando lo que va a encontrarse a continuación es algo tan libre y megalírico como es la poesía de Alonso de Molina, a la que nunca le falta una fascinadora marca de autor. Su poesía es emancipada hasta comprometerse en la sensorialidad que ordena la naturaleza comunicada con la energía del universo.

Este poeta no deja inutilizados a ninguno de los cinco sentidos en sus versos y, además, en invierno, este poeta autor que nos atañe, se baña desnudo en el mar cuando apenas hay gente. Este poeta autor, ama el yoga. Es un secreto que comparto. Espero que no se moleste por esto último.

En definitiva y concluyendo, que nadie se espere un vanguardismo poético revelador o flagrante. Sería un desperdicio. Si por algo se caracterizan estos poemarios es por su densidad y cristalina fluidez plausible. No es fácil hacer llegar belleza de propiedad universal con palabras.

Supongo que otros lo harán, pero reconozco no haber encontrado en su estilo parecido razonable alguno con algún otro poeta clásico. Poesía del siglo XXI. Creo que le compro ese enunciado.

Tengo estos dos poemarios indie en mi mesita de noche –por cierto, atiborrada de libros-, pero no descarto volverlos a releer en aquel momento en que necesite una huida hacia dentro… placentera… por supuesto. Les encontraré un espacio permanente y cercana en mi mesita de noche atiborrada … ya saben…

-
RESEÑA de “Un humano cualquiera” y “La insaciable verdad de la verdad” del poeta Alonso de Molina por Andrés Rubia. (artista literario).






Gracias por leer y dejar un comentario en mis libros. Amazon y Google Play Libros

 


Reseña de Andrés Rubia a “Un humano cualquiera” y “La insaciable verdad de la verdad“ de Alonso de Molina

Reseñas de Andrés Rubia Pedreño

Un humano cualquiera” 
La insaciable verdad de la verdad

 del autor Alonso de Molina.


El poeta puede parir lo que quiera, hasta incluso mundos de dos en dos.

Parir después de los 50. Esto es lo que ha hecho Alonso de Molina. Y lo ha hecho como si la poesía, dando un puñetazo en la mesa de su escritorio, insumisa, amnistiada y convincente, le hubiera exigido luz para iluminar la belleza de lo más nimio en dos libros individuales. Alonso de Molina no podía estar siempre publicando en colectivo. Ya tocaba.

Dice Pérez Reverte que al escritor no hay que conocerle en persona. Y estoy de acuerdo excepto en algunos casos.
Para comprender un poco mejor la poesía de Alonso de Molina es necesario ser invitado al acogedor jardín de su hogar. Yo he tenido ese honor y, por tanto, sentado allí, bajo un cielo estrellado, serenado por una temperatura otoñal confortable, mientras respiraba las exhalaciones de sus plantas y flores, he entendido a este poeta que me trata.

Aviso para navegantes o también naufragados que quieran subirse a proa: “Un humano cualquiera” y “La insaciable verdad de la verdad” son los dos títulos a leer como una oportunidad. Dos libros de poesía recomendada para alterarse al revés mientras el tiempo y la vida arguyen diagnósticos frenéticos, provocándonos alzhéimer en las emociones por una imprescindible cuestión de supervivencia y aversión al dolor.

La cadencia de sus versos es más existencialista que insurrecta, más minimalista que biodegradable, más espiritual que trasgresora y, más musculosa que rigurosa. La música de sus poemas está compuesta con libertad métrica, pero biensonante, envolvente, acogedora. Si uno de estos libros cae en manos de alguien encolerizado, a buen seguro, si abre alguno de ellos por cualquier página, mirará en derredor, buscará un asiento y, leyendo, comenzará a respirar pausado mientras su pulso se normaliza. No hay mejor locura que la poesía para curar lo que la razón considera incurable.

En “Un humano cualquiera” el yo autor, el hombre y el poeta están interrelacionados hasta el punto de aparecer fusionados en el paisaje, eso sí, en un paisaje espectador a la vez muy adentro del humano que se mira a sí mismo porque todo ese paisaje habita en él.

En “La insaciable verdad de la verdad”, su segundo publicado, existe una marcada influencia japonesa en su metáfora, de hecho, Murakami es mencionado. Por otro lado, el mantra rezumado desde sus estrofas – las palabras no son nada sin su conjunto- cumplen sobradamente con la misión primordial de un poema: liberar al individuo de sus células hasta hacerlo consciente de su vital esencia.

Son dos libros que incitan a quedarse vivo. Dos poemarios para chequear nuestra capacidad sensorial de agua y crepitante fuego, de peces y desnudadas nubes, de memoria aterciopelada y relojes de arena perfumada, de más relojes de bolsillo con sólo una manecilla apuntando hacia la luna, como si fueran brújulas fanáticas.

El impacto en el lector es lo que percibe su conciencia. Y eso es imprescindible en poesía: Llegar y remover interiorismos emocionales, despeinar y ordenar ideas hasta sacarnos a otra dimensión estremecedora desde una ventana enmarcada con versos.

Por último, únicamente me queda opinar–con la honestidad y el permiso crítico que me doy como escritor, poeta, cantautor y en definitiva artista literario (pues así me etiqueto por aquello de también insertar literatura en otras artes plásticas)- sobre la morfología de estos dos poemarios más que recomendables: Reconozco que las portadas eran mejorables, así como el formato libro, pues pienso que su contenido merece algo más de dimensión frente al formato de bolsillo pretendido. Por el contrario, el tipo de letra, calibri y arial 12 en respectivos poemarios, me parecen un acierto por su confortable legibilidad. La nitidez y blancura de la hoja son loables sobre todo para esos lectores “tikis mikis”( minuciosos) como yo. En lo que se refiere a las citas introductorias de otros poetas, escritores e ilustres pensadores, yo particularmente las hubiera obviado en varios de sus poesías. No estoy diciendo que no sean oportunas o ni tan siquiera inductivas, pero no soy partidario de condicionar al lector cuando lo que va a encontrarse a continuación es algo tan libre y megalírico como es la poesía de Alonso de Molina, a la que nunca le falta una fascinadora marca de autor. Su poesía es emancipada hasta comprometerse en la sensorialidad que ordena la naturaleza comunicada con la energía del universo.

Este poeta no deja inutilizados a ninguno de los cinco sentidos en sus versos y, además, en invierno, este poeta autor que nos atañe, se baña desnudo en el mar cuando apenas hay gente. Este poeta autor, ama el yoga. Es un secreto que comparto. Espero que no se moleste por esto último.

En definitiva y concluyendo, que nadie se espere un vanguardismo poético revelador o flagrante. Sería un desperdicio. Si por algo se caracterizan estos poemarios es por su densidad y cristalina fluidez plausible. No es fácil hacer llegar belleza de propiedad universal con palabras.

Supongo que otros lo harán, pero reconozco no haber encontrado en su estilo parecido razonable alguno con algún otro poeta clásico. Poesía del siglo XXI. Creo que le compro ese enunciado.

Tengo estos dos poemarios indie en mi mesita de noche –por cierto, atiborrada de libros-, pero no descarto volverlos a releer en aquel momento en que necesite una huida hacia dentro… placentera… por supuesto. Les encontraré un espacio permanente y cercana en mi mesita de noche atiborrada … ya saben…

-
RESEÑA de “Un humano cualquiera” y “La insaciable verdad de la verdad” del poeta Alonso de Molina por Andrés Rubia. (artista literario).





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lunes, noviembre 06, 2017

“Tuyo en la poesía”, Alonso de Molina


Pinar Publisher de Entrevista al poeta español Alonso de Molina


       
Fuente: Autores Indies

La poesía es un grito hacia dentro, una reflexión constante…

Alonso de Molina (Almería, España, 1960)

“Tuyo en la poesía”; así firma Alonso de Molina la mayoría de sus escritos poéticos. Una expresión que habla, más allá de lo personal,  del significado y fuerza de la poesía en nuestro tiempo. Con Alonso de Molina, poeta español conversamos:

-Eres colaborador de la revista Alaire Bienestar- Ciencias- Arte y cofundador del grupo poético Alaire, además de promotor de los portales de poesía Poetas de Hoy y Blog Poetas de Hoy. Y contribuyes de manera activa a la organización de los “Velorios Poéticos de Almería”, entre otros proyectos. ¿Qué son estos espacios y cuál es o ha sido tu papel en ellos?




Alonso de Molina, poeta español

La Revista Alaire Bienestar- Ciencias- Arte fue un proyecto llevado a cabo en España por grandes entusiastas de la poesía como Rafael Calle, José Juan Martínez Ferreiro, Luis Oroz, Benjamín León, Sara Castelar, la inolvidable Blanca Sandino que ya no está entre nosotros y un servidor. Durante el primer año, 2008, la revista era digital y acogía a un buen número de destacados poetas de España y Latinoamérica, asiduos todos ellos del Foro Alaire, de estilos variados, gente muy curtida en la poesía, por citar unos nombres, como Julio González Alonso, Julián Borao, Just Gafar, Mario Martínez, Carmen iglesias, Ramón Carballal, Marian Ramentol, Amparo Guillén, Rafael Teicher, Pedro Arguedas, José M. Fernández Febles, Francisco Lobo, Pilar Iglesias de la Torre, Santiago Redondo, Federico Ruibal, Antonietta Valentina, José Manuel Saiz, Mari Cruz Agüera, Jerónimo Muñoz, Ana Villalobos , Marina Centeno, Joan Casafont, Hallie Hernández, Ricardo Serna, Alberto Batania, E. R. Aristy… una lista que se podría ampliar muchísimo de gente que aman la poesía, que viven la poesía y la comparten a pie de calle y en Internet.


Decir que la revista Alaire Bienestar- Ciencias- Arte en la actualidad, es, como en sus inicios, digital, es el modo más directo para llegar al público, y el más módico, con menos riesgo de descalabro económico, de llegar a la gente; fue una gran experiencia que nos curtió a todos los integrantes un poco más. La poesía es una necesidad vital que nos permite acercar al ser espiritual que somos a lo cotidiano e Internet nos facilita el acercamiento y la comunicación en tiempo real, prueba de ello es la recién nacida De Sur a Sur, revista de poesía y artes literarias, de la que tú, Lázara, querida amiga, eres pieza fundamental y te agradezco todas las aportaciones y consejos, aparte de tu buen ánimo y talante que vienes ejerciendo. Como bien sabes, De Sur a Sur, revista de poesía y artes literarias, es un proyecto globalizador que desde el altruismo ofrece una plataforma digital a poetas y escritores de España y Latinoamérica, de ahí el nombre, del sur de Europa al sur de América. Incluimos contenidos muy diversos sobre poesía y literatura, noticias, entrevistas, microrrelato, artículos de opinión, reportajes, acción poética y próximamente tendremos un escaparate de novedades editoriales donde los autores podrán publicar gratuitamente sus libros con alguna breve reseña y enlace a su web o plataforma de venta. Se trata de ayudar a la inmensa mayoría de escritores y poetas que, por una razón u otra, no gozan de los privilegios de las grandes multinacionales del libro. ¿Sabías que sólo un uno por ciento de los libros editados llega a la cifra de mil libros vendidos?



Alonso de Molina, en los “Velorios Poéticos de Almería”


 Respondiendo a tu pregunta sobre los Velorios Poéticos de Almería (sur de España), comentar que fue una iniciativa en el año 2015 del poeta Perfecto Herrera Ramos, él formó inicialmente el grupo Poetas del Sur con unos pocos poetas que aun siendo de la misma provincia no nos conocíamos personalmente, fue Internet (en mi caso concreto el Foro Alaire) el nexo que nos hizo coincidir y Perfecto Herrera la persona que nos reunió a un pequeño grupo que va en aumento. Los Velorios Poéticos de Almería, inspirado en las Noches Poéticas de Bilbao (norte de España) nacieron, todo hay que decirlo, en una de las iniciales tertulias que mantuvimos, concretamente en la casa del poeta Alfonso Berlanga, en pleno Casco Histórico de Almería, a los pies de la Alcazaba, no podría haber tenido, los Velorios Poéticos de Almería, mejor comienzo. El formato, aunque laborioso, es sencillo, un poeta invitado que recita durante unos quince minutos y al que se le regala una plaquet conmemorativa con algunos de sus poemas. Todo esto intercalado con actuaciones musicales de artistas que se prestan a ello desinteresadamente. El lugar elegido son los bares, benditos bares, porque se trata de acercar la poesía a la gente lejos de la parafernalia engominada de los salones de actos y de los actos académicos, la poesía, como decía Lorca, es algo que anda por las calles, que se mueve y que pasa a nuestro lado.

 

"A estas alturas, que no harturas, de la vida llevo años practicando deportes de montaña, sin abandonar del todo la práctica del yoga que mantengo desdetemprana edad", Alonso de Molina.
A estas alturas, que no harturas, de la vida llevo años practicando deportes de montaña, sin abandonar del todo la práctica del yoga que mantengo desde temprana edad”, Alonso de Molina.



-Hay otra parte de ti que se dedica a la organización y aporte de textos para la conformación de antologías poéticas. Entre ellas están: “Antología Poética Universos Diversos. Poesía del Siglo XXI”, donde participaron un total de veintidós autores, once hombres y once mujeres; “Un Mundo y Aparte” y “Área Reservada” publicadas en Bubok Publishing. Y “Antología Homenaje a José Ángel Valente -Ciudad Celeste-” editada por el Instituto de Estudios Almerienses; además de “Antología Más Allá del Sur” presentada por la editorial Letra Impar. “¿Qué significado tiene para ti este desempeño y como es qué ocurre el proceso de selección de textos?
-Soy inquieto, quizá algo hiperactivo, necesito continuamente sentir que el mundo funciona, que el mundo es tarea de todos y por ese motivo muchísimas personas no cesan de dar vueltas a la manivela que hace que la humanidad actúe y pueda desempeñar las funciones que permitan su desarrollo a la vez que ser útiles unos con otros, conectar con los demás y facilitar para que los demás conecten contigo. “Un Mundo y Aparte” y “Área Reservada” fueron las primeras antologías que emprendí, en 2007 y 2008, con muy buena aceptación por parte de poetas de España y Latinoamérica. Aún hoy diez años después se siguen registrando descargas y lecturas de estas esplendidas pero a la vez sencillas obras poéticas. Respecto a la “Antología Poética Universos Diversos. Poesía del Siglo XXI”, año 2009, comentar que quizá fuimos de los primeros, si no los primeros, en emplear el término “Poesía del Siglo XXI”. Le debo mucho a mi querido amigo Jerónimo Muñoz Palma, enorme poeta y crítico excepcional, él fue la persona responsable de seleccionar a los 22 autores de entre los más de 100 que presentaron sus trabajos, once hombres y once mujeres –por el hecho de la paridad entre los dos sexos, muy en uso en esas fechas, no queríamos hacer un libro voluminoso, solo una pequeña muestra de la poesía que se estaba haciendo en esos momentos en que Internet, a través de los foros que empezaban a pulular, facilitaba la interacción entre personas de cualquier parte del mundo y estimulaba a personas indecisas a sacar sus poemas de olvidados cajones para, tímidamente, mostrarlos al mundo.
Después llegaron más antologías como las que mencionas y algunas anteriores siguen siendo testimonio de los álgidos tiempos que vive la poesía, como una lluvia abierta que te va calando hasta los huesos.
El proceso de selección de textos siempre es tarea ardua e ingrata, ardua porque tienes que leer todos los textos que recibes en un corto periodo de tiempo e ingrata porque finalmente tienes que desprenderte de algunos que son tan valiosos como los demás pero que las limitaciones de un libro imponen y hay que aceptarlo.

-Desde el 2003 hasta la fecha el lector puede encontrar textos tuyos en diferentes antologías, en blogs, en ediciones impresas de varias revistas literarias; todo ello junto a escritores de diferentes países y diferentes maneras de decir. Pensando en los inicios, cuando tus textos comienzan a ser antologados hasta la actualidad ¿Cuál es la principal diferencia entre los unos y los otros? ¿Cuál su denominador común y su principal riqueza para ti como escritor?

-La principal diferencia entre textos de hace diez, quince o veinte años, estimada amiga, es la madurez no ya poética, sino la madurez humana que te urge a manifestar las razones de tus miedos, angustias, inquietudes… más allá de lo que la palabra es capaz de decir. El hombre en sus limitaciones necesita liberar la angustia y eso solo es posible a través de la introspección, un viaje al interior de uno mismo, tratando de salvar las turbulencias generadas entre el consciente y el inconsciente, y la poesía es una gran herramienta en ese sentido.

-Has dicho “Al margen de cualquier vehemencia o connotación alienante asumo la poesía como un refugio donde busco amparo y certeza especialmente cuando llego a sentirme tan indefenso y solo como un grano de arena en un glaciar”. ¿Qué opinión te merece la poesía contemporánea y no te pregunto por el asunto del desenfado o de la experimentación que está ocurriendo en cuanto a formas sino por la connotación de vivir un mundo donde esa soledad a la que apuntas -en tus palabras subrayadas- puede que tenga que ver, en sentido general, y cada día más con la expresión geopolítica de las redes sociales, las no relaciones sociales, la innovación tecnológica, la desigualdad y el mundo ingobernable en el que vivimos?

-Entiendo la poesía como algo íntimo, espiritual y profundo, fuera de ese contexto la poesía es literatura, suelo decir que la poesía es un grito hacia dentro, una reflexión constante. La poesía no cuenta historias, no dice nada, solo muestra al ser humano y sus pesquisas, sus requerimientos, anhelos, miedos, tentaciones. La poesía es una conducta y no es, necesariamente, una representación, un ornamento o un acto informativo. Hoy se escribe más poesía que nunca en el mundo, pero ¿es en verdad poesía? Como humanos somos componentes impersonales, gregarios, y también en poesía tendemos a crear círculos de conveniencia donde la poesía es lo que menos importa y lo que mayoritariamente prevalece es el corporativismo y el “colegueo” para hacerse valer en la parafernalia política e institucionalista a cargo de ciertos políticos que buscan la foto con los “modernos” y les trae al pairo la poesía y los poetas.

– ¿Algún nuevo proyecto o publicación?
-No bromeo cuando digo que tengo unos treinta libros inéditos, confieso que para ciertas cosas soy algo vago, escribo, como diría Borges, para mi propia vanidad; pero efectivamente, un par o tres o cuatro libros sí que tengo que publicar porque son los libros que estimo que –aun siendo poesía- pueden aportar algo a los demás. Leer poesía, incluso más que escribir poesía, te proporciona una visión explícita, evidente, del caos en que nos hallamos inmersos, generado por los desafíos de la existencia en todos los ámbitos: personales, laborables, sociales… La poesía ayuda a “quitar yerro” a ciertos asuntos, reduce la complejidad y minimiza la angustia, la poesía te ayuda a encontrar vías de salida para salvar barreras ya sean mentales, físicas o espirituales.

– Alonso de Molina, seudónimo con el que te conocen “quienes me conocen, en el ámbito de la poesía”. ¿Cómo y por qué surge? (¿algo que ver con el fray Alonso de Molina?).
-Jajaja, permíteme las risas. Me sorprendí cuando de repente se me apareció este fraile; quizá el karma, quién sabe, de niño frecuentaba la congregación de los Frailes Dominicos de Almería, así es que cuando indagué sobre Alonso de Molina, buscando quién podría ser el titular del seudónimo que utilizo me sorprendió que hubieran dos personajes de la historia, además relacionados con la conquista de América. Según la Wikipedia, Alonso de Molina, (Úbeda, España, Ecuador, 1531) militar español. Participó en el segundo viaje de Francisco Pizarro en pos del imperio incaico, siendo uno de los Trece de la Fama, es decir, uno de los trece soldados españoles que no quisieron abandonar a su jefe en la isla del Gallo. Y por otro lado, Fray Alonso de Molina, lexicógrafo español, hijo de inmigrantes españoles en la Nueva España, (Extremadura, España, 1513, Ciudad de México, 1579); construyó el vocabulario más completo en lengua náhuatl del cual fue base de nuevos vocabularios y diccionarios modernos en esta lengua. Nada que ver con ninguno de ellos, como puedes ver.

-Algo más que desees comentar?

Decir que me considero autodidacta. Que literariamente no tengo un currículum académico. Que soy una persona que ha vivido, y vive, a salto de mata; mi educación más que precaria es nula, así y todo, llevado por algún atávico instinto, procuro apartarme de la mediocridad, de ese asfalto hirviente que te quema los pies y te hace tragar saliva mientras apartas la vista de lo mezquino y vulgar. Que a pesar del tiempo que ha transcurrido desde que nací y los kilómetros que he recorrido, me siento a veces náufrago incapaz de entender a las personas y comprender lo que ocurre en el mundo.
De muchacho me sonreía con Mafalda, me encandilaban los versos de Lorca, Miguel Hernández, Machado… y me alborotaron poetas como Leonard Cohen, Jaime Sabines o Carlos Edmundo de Ory. Después fueron llegando Neruda, Pablo De Rokha, Vicente Huidobro, Walt Whitman, Baudelaire, Cortázar, Paul Éluard, Borges….
De joven también me gustaba leer el Tao Te King de Lao Tsé y los aforismos de Nietzsche; leía los Yoga Sutras de Patanjali y por mi enorme afición a las artes marciales leía con devoción al maestro zen Taisen Deshimaru. Y algo me debe de quedar de este apego oriental, pues en los últimos años vengo leyendo a autores japoneses como Haruki Murakami, que espero que por fin le den el Nobel de Literatura porque lo merece, como ya ocurriera con su compatriota Yasunari Kawabata que ha sido hasta ahora el único japonés galardonado con el Nobel de literatura.
Deseo enviar un saludo y mis mejores deseos para ti, Lazara, para Autores Indies y, como no, para tus lectores.
Y para finalizar tu amable entrevista, si me permites, por un lado, dejo algunos poemas de mi autoría publicados en distintas Antologías:
Amo la hoguera y sus misterios


Ciudad Celeste, Antología Homenaje a Valente, España, octubre 2016




Entramos en la sombra partida,
en la cópula de la noche
con el dios que revienta en sus entrañas.
Territorio. Interior con figuras. José Ángel Valente


No supe ver el grito desnucado del coma y la miseria, en cambio vi el pecho de los hombres implosionando en sus mareas sin poder esquivar el miedo y el desaliento.
Vi, ausente de mí, el corte de la lluvia, la tierra amedrantada y los mares huidizos; no obstante, errando por la nieve un crisantemo en flor se posaba en mis hombros, y yo, frágil y ausente, tan sólo me atreví a enumerar las lunas y a exponer su perfume como si fuera el grito que encendiera las luces de un futuro intachable donde el hombre se olvide para siempre de la imperfecta labia y tan solo se exprese con los ojos del alma.
La esperanza se siembra sin muros ni alambradas, pero yo amo la hoguera y sus misterios, las audaces esferas donde la luna vuela y crujen los volcanes como el viento y la música;


así es como yo veo el mundo
tronando los tambores con la callada voz de la locura.




No es de una enfermedad de lo deba curarme
Antología poética Árido Umbral. España, 2011



“Estoy metido en política
Estoy metido en política otra vez.
Sé que no sirvo para nada, pero me utilizan
Y me exhiben
“Poeta, de la familia mariposa-circense,
atravesado por un alfiler, vitrina 5”.
(Voy, con ustedes, a verme)“
Jaime Sabines


De tener que creer,
de optar por una religión
profesaría la divina fe de los elementos:
buscaría la perfección.

Hablaría del bien y de mal
sin conocer el bien ni juzgar el mal;
me comería todos los pecados del mundo
(y fecalmente los descargaría en su propia impiedad)
y tan vulgares los haría
que nadie volvería a creer en las culpas.


Después escogería la certeza divina
de los locos poetas (por cierto, ¿quién designa a los poetas?),
esos subordinados celestes de dios
que no aprietan sus dientes terrenales
en los perdidos páramos de la fe
ni dan la mano sin realzar sus alabanzas.


Huérfano de emociones,
sin la naturaleza de la poesía,
nos hallamos desérticos, baldíos y desnudos,
un modelo uniforme de estéril melodía.

Sin cantos que alabar sobre nosotros mismos,
nuestra sombra dirige un cortejo de árboles,
distraídos, sin savia,
bailando insatisfechos de hierbas y preceptos;
los músculos vacíos sin creatina feroz,
sin cosas importantes que atender
(por cierto, ¿quién decide qué cosas son importantes?).


¿Y qué elegantes manos no se deforman ni se manchan?
Tampoco se destiñen en la lluvia los párpados mestizos
ni un ánfora es la incierta mujer
con los brazos abiertos a la espera de semen.
Que una palabra dulce es un paisaje abierto al corazón de la tierra,
a un enorme jardín sin esclavos ni exilios ni rendiciones ni afonías,
es la luz despejada de puertas y de úteros.

Soy demasiado tonto para creer en mí.


Sin matar una mosca o sentir culpa por nada,
no suelo respetar las reglas -aunque las conozca todas-;
así y todo, una víbora
podrá un día morderme algún miembro
para que únicamente los puros
consigan derribarme,
echarme a un lado y taponarme alguna herida.

No voy a detener mis pasos
ni a elevar mi silencio a ninguna cumbre,
no es de una enfermedad de lo que deba curarme.

Renegamos de todo
y luego nos morimos de soledad.


Cucha Sabines, mucho aprendí de dios, de ti.



A Sabines al cumplirse dos lustros de su marcha
19 de marzo de 1999




Es difícil gritar on the street lonely


Antología Poética Universos Diversos. España, 2009


Precipitado en la apatía de las razones,
sin respuestas ni aspectos que atender,
penosamente solo, demasiado vacío,
sin cargas ni destinos nutridos por mi pecho;
concreto en la ceniza y el disoluble credo
rechinaban mis dientes, lying on the sidewalks;
con la vida desnuda corriendo en las cantinas
insensatas mis manos procuraban mujeres.

Zarandeado al viento como hoja en ventolera
yo estaba al margen de cualquier destino;
bajo el sol caminando, aquel año bisiesto
en el aire estallé mis monedas, and my luck,
en tanto recorría las plazas y las angostas bocacalles
sin cosenos ni senos donde albergar los sueños;
descolgaban las horas con la sed del hambriento,
envenenando un alma urgida de calor
y un corazón en combustión emergente
que sellaba sus besos con los pardos del aura.

Es difícil gritar on the street lonely;
la mujer dijo hello y yo rompí mis ojos
para mirar su escote insinuante y sedoso;
reincidían momentos en los signos de aquarius
y mojaban los sueños sin posar la cabeza sobre el agua.

La medianoche es trampa.
Escucha Camarón, oye la noche,
busca en su llanto el rendido sexo;

mientras, templada ella,
se perfuma la cara con los ojos del alba,
un orgasmo creciente late en su aliento blanco.




Soñé en un pie derecho aterido de frío


Antología Poética Universos Diversos. España, 2009.



Tápame esta demencia de burbuja que solitario te pienso, esa malvada poesía que te rechina en los dientes, tan solo soy un extraño en la fatalidad poética, en el linde perdido de la palabra, al otro lado de un verbo que intenta escurrirse de su predestinada espuma huyendo cobarde hacia los cuchillos de una ausencia que muere en el ayuno.
Tápame con una losa o tápame de frío o de locura, pero no pongas una muralla ni una hoguera en las ranuras de la noche porque debo traspasar la nebulosa hambruna de la frustración.
Pregúntame quién soy, a qué dedico mi orgullo o la indiferencia con qué amarilleo las calles, dime qué rostros o qué estampas elogio con la mirada ingenua de terapias y la indigna manía de responderle a todo.
Podría usted tener razón, es bastante absurdo todo esto, soñé en un pie derecho aterido de frío, el izquierdo escuchaba parsimonioso el clarinete indeciso de Allen Stewart, no es un día para subir sobre los hombros la gloria de Annie Hall ni de prender fuego a esa llama que arroja fósforo sobre las distraídas promesas de un poema que enjuaga sus hebras al vasto sol de un silencio analfabeto.
Tápame este barreno, este volcán de mi geografía.




Este Norte con Sur que a ti te nombra
La mañana es un alba anticipado,
un color sin color, y tan oscuro
que refulge la Láctea, me aventuro
en la noche opaca, silenciado


de llamas y de lunas, asombrado
de un cielo que es el mismo que murmuro
cuando le hablo al Sur y me figuro
que camino contigo, amarrado


a este Norte con Sur que a ti te nombra;
letreamos poemas con el viento
y avanzamos directos a la cumbre


a esa hora gozosa -a ese momento-
en que el Teide se encuentra con su sombra
para ser verso y luz que nos alumbre.


Estrambote:
El cielo por costumbre
nos sugiere el amor para ser plenos
tendremos, pues, que amar con desenfreno.

viernes, noviembre 03, 2017

Libros de Alonso de Molina. La insaciable verdad de la verdad


...sobre el mantel oscuro,
 observa su plato María
en tanto eleva un codo
y bebe la cerveza que sostiene en su mano,
en una botella también oscura.


Yo me substraigo tocándome el mentón,
mi barba hoy luce decente
como la habitación de un pobre.
.
La insaciable verdad de la verdad. Oficio de poeta. Fragmento





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 Libros de Alonso de Molina